Manche sind lustig, manche sind sehr lustig und manche sind es Oh, Maria!Cole Escolas neue Komödie, die am Broadway mehr Lacher hervorbrachte als alle anderen Gutenberg!, Edelmans und Birbiglias kombiniert. Du kannst hinzufügen Geschält für ein gutes Maß.
Escola, die in den letzten Jahren durch YouTube-Videos, Late-Night-Auftritte und einen Nebenjob als Autorin für das Fernsehen berühmt wurde Die anderen zwei Und Schwierige MenschenErhöhen Sie die Karriereeinsätze erheblich mit Oh, Maria!die heute Abend im Lyceum Theatre am Broadway eröffnet wird. Mit Anspielungen und Hinweisen auf Charles Busch, den verstorbenen großen und immer albernen Everett Quinton, die Sedaris-Geschwister, Carol Burnett, Pee-wee Herman und Absolut klasse, Escola holt genug von seinem Einfluss heraus, um eine Mischung zu kreieren, die völlig frisch ist und die man sich nicht entgehen lassen sollte.
Nach einem gefeierten und ausverkauften Off-Broadway-Auftritt im Lucille Lortel Theatre, Oh, Maria!Der von Sam Pinkleton inszenierte Film verschwendet keine Zeit und kommt mit seiner furchtlosen Verrücktheit und völligen Dreistigkeit am Broadway an. Ja, diese 80-minütige Low-Tech-Produktion hat Broadway-Ticketpreise, aber diese Tatsache sollte nur so lange schmerzen, bis die ersten Lacher nachlassen.
Während Escola Mary Todd Lincolns berühmtes schwarzes Kleid und lockiges Haar trägt, Oh, Maria! ist eine sehr alberne Version des berühmten House Divided. Es gibt tatsächlich mehrere Häuser.
Als wir Mary zum ersten Mal sehen, ist sie wild auf der Suche nach der Flasche, die ihr Mann vor ihr versteckt hat. „Solange meine Frau Zugang zu Alkohol hat, ist nichts sicher“, sagte Abraham (Conrad Ricamora, Feuerinsel, Broadway Hier liegt die Liebe) sagt zu seinem allgegenwärtigen Unionssoldatenassistenten (Tony Macht). „Als das das letzte Mal passierte, kletterte er auf einen Glockenturm, ließ einen Güterzug entgleisen und urinierte im gesamten Senat.“
Unterdessen besteht die selbstsüchtige Mary darauf, dass sie nicht trinken muss, wenn sie sich nicht so langweilt. „Unser Land befindet sich im Krieg!“, sagte Louise, ihre ungläubige Begleiterin. „Tausende Menschen leiden an Typhus. Ihr eigener Sohn ist letztes Jahr gestorben!“
Mary schnappte: „Es hat keinen Sinn, mich zum Lachen zu bringen, Louise.“
Obwohl sie nicht sicher ist, was im Mittelpunkt des nationalen Rampenlichts steht, zählt Mary die Tage, bis Abe (und die Höflichkeit der Nachkriegszeit) ihr erlauben, zu ihrer einzigen wahren Liebe zurückzukehren: der Bühne. Er sei einst, sagt er, „eine ziemlich berühmte Kabarettlegende“ gewesen.
Er sagte: „Menschen reisen wegen meiner kurzen Beine und meinem langen Gang um die ganze Welt!“
Um Mary beschäftigt und nüchtern zu halten, versprach Abe Mary, dass sie nach Kriegsende auf die Bühne zurückkehren dürfe, allerdings nur auf legitimes Theater und nur, wenn sie eine Zeit lang Schauspielunterricht bekäme. Tatsächlich hat er einen Lehrer engagiert, einen hübschen jungen Schauspieler mit Schnurrbart (James Scully, Feuerinsel) braucht Arbeit.
Schon bald sind Mary und ihre Lehrerin verrückt nacheinander, mindestens genauso verrückt wie Abe nach dem jungen Soldaten (irgendwo lächelt Larry Kramer).
Weitere Wendungen in der Handlung zu enthüllen würde das Risiko von Spoilern mit sich bringen und den großen Spaß an Escolas chaotischer Handlung beeinträchtigen. Einige Spoiler: Achten Sie auf den Moment, in dem Mary ihre zurückhaltende Begleiterin (Bianca Leigh) genüsslich mit allen möglichen Demütigungen quält, insbesondere mit einem anzüglichen Vertrauensbruch, bei dem sie eine Eistüte zwischen ihren Knien und dem Himmel benutzt.
Oder beobachten Sie, wie Mary immer wieder versucht, sich davon abzuhalten, ihren prahlerischen Ehemann in einem langen, tadellosen Dialog zu unterbrechen. Während Escola hier zweifellos der Star ist, passt der Rest der Besetzung perfekt zur Handlung, von Ricamora als manchmal zurückhaltendem Abe bis hin zu Scully als gutaussehendem, verliebtem Mann, Leigh als nicht so wissendem Kumpel und Macht als … Handlanger ein weniger dummer Präsident.
Auch der Rest des Kreativteams ist auf den Punkt gebracht: Das großartige Bühnenbildnerkollektiv „The Dots“ hat eine unterhaltsame Interpretation der Ästhetik des Gemeinschaftstheaters geschaffen – bis sie es nicht mehr tun – und Holly Piersons historische Kostüme machen viel Spaß, besonders die von Mary schwarzer Reifrock, der sich dreht, als ob er eine Maschine hätte (damit man Marys herzgepunktete Shorts besser sehen kann). Es spielt keine Rolle, dass Sie davon ausgehen, dass sich der Rock regelmäßig dreht – wie alles andere auch Oh, Maria!es kommt nur auf das Timing an.
Oder wie Mary sagte, als Abe sie fragte, wie es wäre, wenn die First Lady inmitten der Kriegsruinen über die Bühne stolzieren würde: „Sensationell!“
Titel: Oh, Maria!
Standort: Lyceum Broadway Theatre (bis 15. September)
Geschrieben von: Cole-Schule
Geleitet von: Sam Pinkleton
Gießen: Cole Escola, Conrad Ricamora, James Scully, Bianca Leigh, Tony Macht
Dauer: 1 Stunde 20 Minuten (keine Pause)