Inspiriert von der Vielfalt des Landes Brasilien, der Architekt Daniela Funari verantwortlich für die Eingangs- und Tickethalle mit dem Titel „Solo“ bei CASACOR São Paulo 2024.
Mit dem Ziel, die geologische Basis Brasiliens durch architektonische Ressourcen widerzuspiegeln, wählten die Fachleute ein Layout und eine Dekoration, die sich an den Farben und Texturen der verschiedenen Regionen orientiert.
„Unser Land ist eine reiche Inspirationsquelle für Architekten und Künstler, die in ihren Kreationen die ganze Vielfalt zelebrieren“, betonte Daniela.
Der 130 m² große Raum mit doppelter Höhe heißt Sie willkommen Kasse, Eingangshalle, Umkleidekabinen und Flure, die die Besucher zum Ausstellungsrundgang führen.
„Es war eine große Verantwortung und eine Ehre, dieses Projekt zu entwickeln, bei dem ich Ressourcen eingeführt habe, die es den Menschen ermöglichen, ein- und auszusteigen“, erklärt der Architekt.
An diesem Projekt sind Philanthropen beteiligt Veranda, im Einklang mit den großen Hohlregalen, die dem Design des Gebäudes folgen. Auf jedem Regal sind Dekoartikel wie z.B Keramikvasen, Stücke mit Naturgeflecht und Skulpturen in neutralen, erdigen Farben Bestimmen Sie die Farbpalette, die in der gesamten Umgebung angewendet wird.
ZWEI GrundfarbschichtZu den Highlights zählen die an der Wand montierten langen Bänke des Hutgeschäfts aus natürlichen Materialien aus Paraná und der rötliche Terrakotta-Marmor der Kassen- und Empfangsstühle.
Gegenüber der Rezeption erwartet alle Besucher eine gemütliche Lounge. Ein von Maurício Bomfim entworfenes langes Sofa, eine runde Tischgarnitur und eine geschwungene Bank sorgen für mehr Wohlbefinden.
Laut Daniela sollen organische Schnitte ein Gefühl von Leichtigkeit und Bewegung vermitteln.
Die Wahl der Farbe ist das Ergebnis einer eingehenden Untersuchung geografische Struktur das die DNA Brasiliens ausmacht: ein transparenter Porzellanboden im Format 120 x 120 cm und Wände in der Farbe Lugar de Afeto, inspiriert von den Dünen und Sandstränden des Nordostens und der Tocantins im Norden des Landes.
„In einer organischen Anordnung führen uns die wellenförmigen Wände zurück zu den Sanddünen von Lençóis Maranhenses“, sagt der Architekt.
Die Terrakotta-Verkörperung, die auf der Kopfbedeckung so auffällig ist, drückt die rote Erde (auch Lila genannt) des Landesinneren von São Paulo und des Südens von Minas Gerais aus und kommt genau durch die Zusammensetzung von MDF-Platten in Glamour Pink, Keramikfutter und Samt zum Ausdruck Effektmalerei in der Farbe Café Místico.
Bruna de Mari verantwortlich für tropische Landschaftentwarf einen Seitengarten in der Lounge und fügte mehrere Vasen im Ticketschalter hinzu – mit einheimischen Arten wie Heliconias Alpineas, Clusias, Bamboo Areca und Elephant Ears sowie Ravenalas, Lemon Pleomeles, Grandes Ravenalas, Alpineas, Clusias und Colocasias.
Auch die Arbeit brasilianischer Künstler, die für ihre Kompositionen natürliche Elemente verwenden, trug zur Umwelt bei.
„Ich sehe diese Kuration als eine Möglichkeit, verschiedene Aspekte Brasiliens in seiner zeitgenössischen Kunst zu präsentieren. „Die Werke sind sorgfältig an strategischen Punkten angeordnet, sodass sie aus allen Richtungen bewundert werden können“, erklärt Daniela.
Für die Wände der Eingangshalle und des Gartens a Skulpturen aus Wolle30 cm tief, würdigt die Textilarbeiten des Pernambuco-Künstlers Mauro Frazão.
Ein großer geometrischer Teppich, signiert von Rapha Preto, mit dem Titel „Courage“, schmückt den Warteraum. An der organischen Wand, die die Umgebung bedeckt und Besucher zum Hutladen führt, unterstreicht eine Reihe von Gemälden von Annike Limborço die Bedeutung der Geologie und Brasiliens. natürlich.
„Alles spricht miteinander: die Möbel mit der Farbe, die Farbe mit dem Finish, das Finish mit der Textur und Form des Gebäudes und letztendlich das Ganze mit dem Kunstwerk.“ Und all dies ist ein Geschenk für die Gesellschaft, über die dringenden Bedürfnisse des Augenblicks nachzudenken“, schloss der Fachmann.