Ich habe einmal gesagt, dass es keinen schlechten „Alien“-Film gibt (wir schließen „Alien vs. Predator“ für diesen sehr guten Film aus, weil diese Filme nicht zählen). Ridley Scotts „Alien“ ist ein Science-Fiction-Horror-Meisterwerk; Ein eleganter, furchterregender Albtraum, der heute genauso gut ist wie damals, als er 1979 erstmals in die Kinos kam. James Camerons „Aliens“ ist ein spannender Actionfilm voller ikonischer großartiger Momente. Selbst in seiner durch Studioeingriffe beeinträchtigten Form ist David Finchers „Alien 3“ ein düsterer und fesselnder Horrorfilm, der keine Angst davor hat, an die düstersten Orte zu gehen. Jean-Pierre Jeunets „Alien: Resurrection“ ist so fehlerhaft, aber so seltsam, dass ich es nur zu schätzen weiß. Und Scotts zwei Prequels, „Prometheus“ und „Alien: Covenant“, führten das Franchise in seltsame und aufregende neue Richtungen und schilderten ein kaltes, grausames Universum, in dem gottähnliche menschliche Schöpfer existieren – und sie uns wirklich hassen.
Diese Filme unterscheiden sich alle in der Qualität (und keiner fängt ganz ein, was Scotts Originalfilme so großartig gemacht hat), aber sie sind alle eine großartige Sammlung von Geschichten, die jeweils eine einzigartige Richtung einschlagen. Das vielleicht Lobenswerteste an diesen Filmen ist, dass sie zwar alle miteinander verwoben wirken, aber kein Film dem anderen gleicht. Jeder Film hat das Gefühl, seinen eigenen Weg zu gehen.
Aus diesem Grund ist Fede Álvarez‘ neuester Film der Reihe, das Sequel-Prequel „Alien: Romulus“, letztendlich so eine Enttäuschung. Dies ist keineswegs ein schlechter Film – es ist ein Triumph des Produktionsdesigns, gekonnt inszeniert und voller Nervenkitzel und Blut. Allerdings hat „Romulus“ keine Ambitionen. Dieser Film ist nicht wie ein neuer Film in einer langjährigen Serie, sondern eher wie eine Sammlung von Momenten der größten Hits. Dieser Film ist wie eine Coverband, die weiß, wie man die richtigen Noten spielt, sich aber davor scheut, etwas Neues hinzuzufügen. Dieser Film ist „Das Erwachen der Macht“ aus der „Alien“-Reihe, ein Film, der in übermäßiger Vertrautheit und Anspruchslosigkeit ertrinkt. Álvarez ist so besessen davon, sich auf „coole“ Momente aus früheren Filmen zu beziehen, dass „Romulus“ am Ende keine eigene Identität mehr hat. Es gibt hier einige Momente, in denen es so aussieht, als ob die Charaktere tatsächlich frühere „Alien“-Filme gesehen hätten und Zeilen direkt daraus zitieren würden. Ich vermute, dass dies die meisten Kinobesucher nicht stören wird, die sich an den vielen Trailern und Easter Eggs erfreuen werden. Aber in einem Franchise, das nie Angst davor hatte, Risiken einzugehen, geht „Alien: Romulus“ sehr auf Nummer sicher.
Alien: Romulus ähnelt oft einem Videospiel
„Alien: Romulus“ spielt 20 Jahre nach dem ersten „Alien“ und beginnt auf einem trostlosen Bergbauplaneten, auf dem die Sonne nie aufgeht. Es sieht so aus, als würde Mordor aus „Herr der Ringe“ auf das futuristische, regennasse Los Angeles aus einem anderen Film von Ridley Scott, „Blade Runner“, treffen. Ein Mensch kann verrückt werden, wenn er so lebt, und Rain (Cailee Spaeny) will einfach nur an einen sonnigen Ort. Leider arbeitet Rain, wie alle anderen, die auf dem Bergbauplaneten gefangen sind, für die berüchtigte Firma Weyland-Yutani, und diese hat das letzte Wort darüber, ob er gehen kann oder nicht. Und gerade als Rain das Gefühl hat, endlich genug Credits verdient zu haben, um hier rauszukommen, wird ihm gesagt, dass er weitere sechs Jahre in den Minen arbeiten muss. Das ist Weltraumkapitalismus.
Hoffnung kommt in Form einer verlassenen Raumstation, die plötzlich über dem Planeten kreist. Rain wird von seinem Freund Tyler (Archie Renaux) angeworben, um bei einem kleinen Raubüberfall im Weltraum zu helfen: eine Raumstation in die Luft zu jagen und einige der darin befindlichen Kryoschlafkapseln zu stehlen. Sie sehen, der Planet, den jeder besuchen möchte, braucht ungefähr 9 Jahre, um dorthin zu gelangen, was bedeutet, dass die einzig vernünftige Art, dorthin zu reisen, darin besteht, zu schlafen. Mit dabei sind Tylers Schwester Kay (Isabela Merced), der Idiot Björn (Spike Fearn) und der coole Pilot Navarro (Aileen Wu). Warum brauchen diese Menschen Rain für ihre Mission? Eigentlich brauchen sie es nicht. Sie brauchen tatsächlich Rains Bruder, einen kindlichen Androiden namens Andy (David Jonsson). Da Andy offiziell Teil der Weyland-Yutani-Technologie ist, ist er wie ein wandelnder Schlüssel – er hat die Fähigkeit, mit nur einer Fingerberührung eine Raumstation zu hacken. Einfach.
Unglücklicherweise für alle Beteiligten beherbergt die Raumstation, die in zwei Teile namens Romulus und Remus geteilt ist, einige fragwürdige wissenschaftliche Experimente mit lästigen und klebrigen Xenomorphs, was bedeutet, dass jeder in ernsthafter Gefahr ist. Damit ist die Bühne für eine Videospiel-ähnliche Geschichte bereitet, in der die Charaktere in getrennten Gruppen landen und von Punkt A nach Punkt B gelangen müssen, ohne dabei zu Alien-Futter zu werden.
Romulus ist einschüchternd und effektiv, wenn es nötig ist
Álvarez, der das blutige Remake von „Evil Dead“ und den Home-Invasion-Thriller „Don’t Breathe“ inszenierte, weiß, wie man Spannung erzeugt, und es gibt mehrere Momente in „Romulus“, die den Puls höher schlagen lassen und ein Unbehagen auslösen. Die Tatsache, dass die Filmemacher so oft wie möglich praktische Effekte einsetzen – von gruseligen Facehuggern bis hin zu schleimigen Xenomorphs, die ihre Anatomie verzerren – trägt zur Schaffung der Atmosphäre bei. Allerdings verwendet „Romulus“ auch ein bestimmtes (und mit Spoilern überladenes) Stück digitalen VFX, das so ungeheuerlich und unklug ist, dass es den guten Ruf, den sich die Filmemacher offenbar mit seinen praktischen Details erworben haben, im Grunde zunichte macht.
Dennoch ist „Romulus“ gruselig und effektiv, wenn es sein muss, unterstützt durch Galo Olivares‘ unheimliche Kinematographie und Benjamin Wallfischs unheimlichen Soundtrack. Als Meisterleistung der Produktionsarbeit ist „Romulus“ die beste. Besonders gut gefällt mir, dass die gesamte von den Charakteren verwendete Technologie ein Retro-Feeling vermittelt, das zu dem passt, was wir in „Alien“ von 1979 gesehen haben. Dem Verfahren mangelt es jedoch deutlich an Lebendigkeit, was noch dadurch verstärkt wird, dass Álvarez und Co. besessen davon zu sein scheinen, sich auf Dinge aus früheren „Alien“-Filmen zu beziehen. Ganze Szenen sind direkt aus vorherigen Szenen übernommen, und es gibt viele Fälle, in denen Charaktere Wort für Wort Dialoge aus anderen Filmen wiederholen. Warum? Warum ist das moderne Franchise-Filmemachen so besessen von Vertrautheit? Warum müssen wir ständig auf vage und offensichtliche Weise daran erinnert werden, was zuvor passiert ist? Ist es zu viel verlangt, etwas Neues zu verlangen?
Im Moment spüre ich, wie sich einige Leser beschweren. „Dies ist der neunte Teil der Reihe, Sie verlangen zu viel!“ sagten diese Leute. „Wen kümmert es, wenn dieser Film voller Easter Eggs ist? Dies ist eine Fortsetzung, die sich auf das Wesentliche konzentriert!“ Okay! Fair genug! Doch selbst mit diesen Begriffen fällt es „Romulus“ schwer, eine Verbindung herzustellen. Die Charaktere sind austauschbar und oft vergessen. Spaeny ist ein guter Schauspieler, aber sein Rain ist als Charakter fast völlig leer; ihm wurde nichts zu tun gegeben. Nur Jonsson hinterlässt als Androide Andy wirklich Spuren und schafft dabei einen einprägsamen Charakter.
Alien: Romulus ist nicht schlecht, nur enttäuschend
Álvarez möchte hier eindeutig die brutale Einfachheit des ursprünglichen „Alien“ nachahmen, aber „Romulus“ verlässt sich so stark darauf, auf Nummer sicher zu gehen, dass die Ergebnisse oft lau sind. Ich möchte nicht, dass jeder „Alien“-Film große, seltsame Schritte macht. Manchmal ist es in Ordnung, die Klappe zu halten und die Hits zu spielen. Aber wenn Sie diesen Ansatz wählen, sollten Sie sicherstellen, dass Sie dabei etwas Solides schaffen. Ich sage nicht, dass „Romulus“ so seltsam und einzigartig sein muss wie die beiden vorherigen „Alien“-Prequels, aber ich würde es auf jeden Fall mehr mögen, wenn es sich anfühlt, als hätte es etwas, was auch immer um das Gespräch zu ergänzen.
Fairerweise muss man sagen, dass Álvarez, der den Film zusammen mit Rodo Sayagues geschrieben hat, es schafft, dem letzten Akt des Films eine seltsame neue Energie zu verleihen, aber an diesem Punkt bleibt „Romulus“ in seiner langweiligen Herangehensweise so steif, dass es sich zu wenig anfühlt , zu spät. All dies bedeutet nicht, dass „Romulus“ absolut keine Vorteile hat. Diejenigen, die einen gut gemachten Monsterfilm mit gruseligen Kreatureneffekten und soliden Versatzstücken wollen, werden hier wahrscheinlich viel Gefallen finden. Aber es sollte nicht umstritten sein, bessere Ergebnisse zu wollen. Wie ich zu Beginn dieser Rezension sagte, gibt es keine schlechten „Alien“-Filme. Aber bei „Alien: Romulus“ wird es zwangsläufig Enttäuschungen geben.
/Filmbewertung: 5,5 von 10
„Alien: Romulus“ startet am 16. August 2024 in den Kinos.
