Eingestellt zwischen den Originalen Fremder und seine bombastischere Fortsetzung, FremdeFede Alvarez Außerirdischer: Romulus spiegelt die großartigsten Elemente dieser Filme wider und verleiht dem 45 Jahre alten Franchise gleichzeitig eine eigene Note. Es entsteht ein elegantes Wechselspiel zwischen Licht und Schatten Fremderbegleitet von einer Hommage an Ridley Scotts künstlerische Ästhetik. Und es gibt meisterhaft gefertigte Versatzstücke, die den Horror und die Großartigkeit von James Cameron hervorrufen FremdeAber auch Alvarez expandiert Fremder Universum, indem es sich auf eine Gruppe von Mittzwanzigern konzentriert, die in der heruntergekommenen Kolonie Weyland-Yutani aufgewachsen sind und deren Hauptziel es ist, den bürokratischen Fängen ihrer Konzernoberhäupter zu entkommen.
Obwohl es leicht ist, es zu ignorieren Außerirdischer: Romulus Da es sich um eine Wiederholung handelt, die ein jüngeres Publikum ansprechen soll, lässt sich das gezeigte Können kaum leugnen. Alvarez‘ Gespür für Komposition ist eindeutig von den Machern der Serie beeinflusst, von der Eröffnungsaufnahme eines Sternenfeldes, die ein abgestürztes Schiff zeigt, das für die Dunkelheit des Weltraums unsichtbar ist, bis hin zur späteren Sequenz, die neben den eisgefüllten Ringen eines Planeten spielt. Und er kann die Spannung sowohl für Action als auch für Horror gekonnt bewältigen, eine weitere Fähigkeit, die er von Scott und Cameron übernommen hat. Genau wie der unglaublich grausame (und großartige!) Alvarez Evil Dead Im Remake ist er in der Lage, dem legendären Horror-Franchise seine eigene Note zu verleihen, ohne ein allzu treuer Fan sein zu müssen.
Unsere Ripley-Kollegen für Außerirdischer: Romulus Rain (Cailee Spaeny), eine junge Frau, die kürzlich ihre beiden Eltern durch den Bergbaubetrieb Weyland-Yutani verloren hat. Die einzige Familie, die in der abgelegenen, sonnenlosen Kolonie noch übrig ist, ist ihr Bruder Andy (David Jonsson), der dysfunktionale Androide, der sich um sie kümmern soll.
Nachdem Rains Antrag, seine Kolonie zu verlassen, abgelehnt wird und seine obligatorische Arbeitsverpflichtung unangemessen um mehrere Jahre verlängert wird, schließt er sich einer Gruppe von Freunden an, um heimlich die Welt zu verlassen. Der Plan besteht darin, eine Kryostasekapsel aus einer stillgelegten Raumstation zu stehlen – was, wie zu erwarten, eine ganze Reihe von Schrecken birgt. Während Rain und seine Freunde die Station erkunden, treffen sie auf Facehugger, erhalten eine kurze Lektion in Xenomorph-Biologie und werden einer nach dem anderen gejagt.
Spaeny ist als einfühlsame und dennoch harte Heldin sehr glaubwürdig (eine bemerkenswerte Leistung, da sie fast einen Fuß kleiner ist als sie). Fremder Hauptfigur Sigourney Weaver) und Jonsson gibt einen interessanten und sympathischen Androiden ab. Es ist ein wenig beunruhigend, dass der Film seinen einzigen schwarzen Charakter so sehr beschimpft und er außerhalb seiner Programmierung nicht viel Motivation findet. Jonsson, der in den ersten Staffeln von „Industry“ hervorragend war, schafft es jedoch, Andy ein wenig Seele zu verleihen.
Zugegeben, wir haben davon schon viel gesehen, aber ich denke immer noch, dass es sinnvoll ist, eine neue Generation in die Alien-Reihe einzuführen. Scott Prometheus Und Außerirdischer: Bund sprechen langjährige Fans an, werden aber auch durch die eigene Faszination des Regisseurs für Androiden und die Weyland-Yutani-Hintergrundgeschichte behindert. Sie sind nicht der beste Einstieg in die Serie. Und natürlich, Fremder Und Fremde Es ist leicht zu finden und bleibt ein fantastischer Film, aber ich persönlich finde es schwierig, ein jüngeres Publikum für ältere Filme zu begeistern.
Indem man sich auf eine Besatzung von etwa zwanzig Personen konzentriert und nicht auf eine Space-Truck-Besatzung oder alte, lebensmüde Kolonisten, Außerirdischer: Romulus fängt auch die Perspektive einer neuen Generation von Zuschauern besser ein. Die Millennials und die Generation Z sind sich jedoch bewusst, dass die Erde im Sterben liegt, und sie haben gesehen, wie globale Konzerne uns in dieses Schlamassel gebracht haben.
Es ist nicht schwer, die Parallelen zwischen Weyland-Yutani, der Arbeiter in den Untergang schickt, um die Geheimnisse des Xenomorphs aufzudecken – einer Kreatur, die das Potenzial hat, die gesamte Menschheit auszulöschen – und Unternehmen für fossile Brennstoffe zu erkennen, die die Klimakrise, die sie mit verursacht haben, ignorieren. Die menschlichen Kosten spielen keine Rolle, nicht wenn das Potenzial für enorme Gewinne und Shareholder Value am Horizont besteht.
