„King Ivory“: Melissa Leo, James Badge Dale und Michael Mando sprechen über John Swabs Krimi über die Fentanyl-Krise – Filmfestspiele von Venedig

Action-Thriller des Indie-Filmemachers John Swab ElfenbeinkönigEin Film, der sich eingehend mit der Fentanyl-Krise in den USA befasst und Handlungsstränge aus verschiedenen Blickwinkeln des Krieges gegen Drogen kombiniert, feierte diese Woche seine Weltpremiere in der Reihe „Horizons Extra“ bei den Filmfestspielen von Venedig. Der Großteil der Hauptdarsteller war anwesend, um sich im Lido wieder zu treffen, nachdem der Film letztes Jahr im Rahmen einer vorläufigen Vereinbarung in Tulsa, Oklahoma, gedreht worden war.

Die Geschichte folgt dem Drogenpolizisten Layne West (James Badge Dale) aus Tulsa, der gegen die örtliche Kriminalität kämpft, was schwerwiegende Folgen hat, als sein Sohn von Fentanyl abhängig wird. West ist entschlossen, die Verantwortlichen zu fassen, darunter den lokalen mexikanischen Kartellanrufer Ramón Garza (Michael Mando) und den Kriegshäuptling der Indian Brotherhood Holt Lightfeather (Graham Greene), der den illegalen Handel im ganzen Staat kontrolliert, während er eine lebenslange Haftstrafe im Oklahoma-Abschnitt des Staatsgefängnisses McAlester verbüßt und die lokale irische Mafia-Gruppe, angeführt von George „Smiley“ Greene (Ben Foster), zusammen mit seiner Mutter Ginger (Melissa Leo) und seinem Onkel Mickey (Ritchie Coster).

VERBINDUNG: Pedro Almodóvar, Julianne Moore und Tilda Swinton aus „The Room Next Door“ sprechen über Leben, Tod, Euthanasie, Frauenfreundschaft – Filmfestspiele von Venedig

Swab, ein gebürtiger Tulsaer, der nun seit neun Jahren nüchtern ist, hat offen über seine Erfahrungen als Süchtiger gesprochen. In seiner Forschung für Elfenbeinkönig (der Straßenname für Fentanyl) verbrachte er Zeit mit Familien von Süchtigen, aktiven Süchtigen, Regierungsbeamten, Polizisten, gehandelten Migranten, Kriminellen, Kartellmitgliedern und Gefangenen.

Deadline sprach mit Dale (1923Indonesisch: StadtIndonesisch: Spät), Urteil (Rufen Sie besser Saul anIndonesisch: Kriminell) Und Der Krieger Oscar-Gewinner Leo, der zuvor mit Swab zusammengearbeitet hat, sprach über seine Erfahrungen mit dem Film. Das Folgende ist ein Auszug aus diesem Gespräch, der aus Gründen der Klarheit bearbeitet und gekürzt wurde.

VERBINDUNG: Venedig-Chef Alberto Barbera über Apples „Wolf“-Strategie, Petition zum Boykott israelischer Filme und die Wut von Journalisten über den mangelnden Zugang zu Talenten

Produzent ist Jeremy M. Rosen unter dem Banner von Roxwell Films, in seiner achten Zusammenarbeit mit Swab. WME Independent verkauft inländische Rechte.

FRIST: Melissa, wie bist du dazu gekommen? Elfenbeinkönig….

MELISSA LEO: Nun, auf diese Frage gibt es eine Antwort: John Swab. Er ist ein spektakulärer Regisseur, der sehr, sehr produktiv ist und sich ständig mit vertrauten Themen auseinandersetzt, sie jedoch auf eine Weise erforscht, die noch nie erforscht wurde.

Also mit ElfenbeinkönigWas wir sehen, ist Fentanyl. Ohne zu urteilen, machte John mit diesem Film auf wundersame Weise klar: dass er jeden töten würde. Es wird die Leute töten, die es verkaufen. Es wird die Leute töten, die es kaufen. Es wird Menschen töten, die es zum ersten Mal getan haben. Es wird Menschen töten, die nicht wissen, dass sie es tun. Es wird Menschen töten, die hartnäckige Drogenabhängige sind.

VERWANDT: ‘Befehl’ Fotos vom Roten Teppich der Filmfestspiele von Venedig: Jude Law, Jurnee Smollett, Nicholas Hoult und mehr

TERMINE: Ihr Charakter ist etwas zweideutig, da er Teil einer Mafia-Familie ist, aber auch versucht, seinen Sohn zu beschützen.
LÖWE: Die sanfte Art und Weise, wie (Swab) dieses schwierige Thema untersucht, zerstreut meiner Meinung nach diese Vorstellungen von Bösen und Guten. Sie ist eine Frau, die auch Mutter ist, und sie ist unter Gott weiß welchen Umständen aufgewachsen … Aber aufgrund des Charakters ihrer Schwester stelle ich mir vor, dass ihre Herkunft ziemlich kriminell war und man mit dem Wissen aufwächst, was man weiß, und man lebt Leben in dieser Welt. Deshalb habe ich nicht das Gefühl, dass er böse oder schlecht oder gut ist. Er ist ein Mensch, ein komplizierter Mensch. Und das hat mich an der Zusammenarbeit mit John gereizt.

VERBINDUNG: „Of Dogs And Men“-Regisseur Dani Rosenberg und Produzent Alexander Rodnaynsky sprechen über Dramaproduktion am 7. Oktober, Petition zum Boykott israelischer Filme und warum ihr Projekt ein „wichtiges Statement zum Frieden“ ist – Venedig

TERMINE: Michael, deine Figur scheint sich auch sehr um seine Familie zu kümmern, ist aber dafür verantwortlich, Menschen in den Drogenhandel zu drängen.
MICHAELS BEFEHL: Was ich an Gangstern interessant finde, ist, dass es sich um echte Menschen handelt. Wir neigen dazu, manche Menschen in eine Kategorie einzuordnen, als wären sie getrennt, nicht wahr? Sie sind echte Menschen, genau wie alle anderen. Sie haben Familien, sie haben Sinn für Humor, sie haben Mitgefühl, sie haben einfach eine Sicht auf die Welt, die ganz anders ist als die der meisten von uns auf der anderen Seite. Und ich denke, das liegt daran, dass sie mit nichts und ohne Chancen aufgewachsen sind, die Tür nicht gesehen haben, zumindest aus ihrer Sicht, sie nicht gesehen haben, wie sie ihre Familie ernähren könnten, und das haben sie schon in jungen Jahren erlebt Alter, genau wie die älteren Charaktere, junge Menschen in diesem Film, und manchmal aus Umständen, die über sie selbst hinausgehen.

Ramón Garza wollte in seinem Herzen verhaftet werden. Ich denke, er ist ein Mann mit Gewissen, der aufgeklärt wurde, nachdem er all diese Gewalt gesehen hatte. Ihr wurde klar: „Ich kann weiterlaufen, aber das ist nicht die Welt, in der meine Tochter aufwachsen soll.“ Und ich denke, es gibt Ähnlichkeiten, auch wenn sie sich nie begegnet sind, gibt es Ähnlichkeiten (mit Dale’s West, der auch Vater ist).

VERBINDUNG: Daniel Craig über Intimität, Zufriedenheit und Zugänglichkeit von Luca Guadagninos „Queer“ – Filmfestspiele von Venedig

TERMINE: James, wie vertraut waren Sie vor Ihrer Unterzeichnung mit der Fentanyl-Krise in den Vereinigten Staaten?

JAMES BADGE DALE: Ich habe mich intensiv damit beschäftigt, um den Charakter vorzubereiten. Wir müssen die junge Generation schützen. Ich habe keine Lösung oder ähnliches, aber das ist ein Problem, dem wir uns stellen müssen. Und es wird immer wieder etwas anderes werden. Wir haben gegenüber der jüngeren Generation die Verantwortung, uns um sie zu kümmern und sie hoffentlich zu informieren und sicherzustellen, dass es ihnen gut geht. Ich habe Kinder. Ich mache mir Sorgen um meine Kinder. Ich meine, meine Kinder sind noch jung, aber ich weiß nicht, was in 10 Jahren passieren wird, und vielleicht gibt es etwas Neues.

LÖWE: Das ist nicht für John oder den Film, das ist Melissas Sicht auf das Thema. Ich denke, die Opioidkrise wurde von der Regierung der Vereinigten Staaten gegen ihr eigenes Volk verursacht, um die Menschen zu kontrollieren. Das ist mein Gefühl, dass die Regierung fast keine Religion mehr hat, um die Massen zu kontrollieren.

VERWANDT: Harmony Korine sagt, Hollywood beginne „kreativ zusammenzubrechen“ – Filmfestspiele von Venedig

TERMINE: Ist es für Sie wichtig, Projekte durchzuführen, die Probleme an die Oberfläche bringen?

LÖWE: An und für sich nicht so wichtig. Ich bin kein Politiker. Ich bin Schauspieler, oder? Was mir, da ich in ein paar Wochen 64 Jahre alt werde, besonders wichtig geworden ist, sind Porträts von Frauen. Und ich habe große Angst vor der Ungenauigkeit von Porträts von Frauen aus den Vereinigten Staaten, und noch mehr Angst habe ich vor Porträts von Frauen eines bestimmten Alters.

John hat das Beste aus meiner Erfahrung und meinen Erfahrungen, meinen Meinungen und meinem Geschmack gemacht; Er machte mir das große Geschenk, das ein Regisseur einem Schauspieler macht: Er schätzte meine Sichtweise auf die Figur, und ich arbeitete mit ihm zusammen, weil ich die Möglichkeit hatte, Frauen zu zeigen – auch wenn es eine kleinere Rolle war –, dass ich es konnte sehen.

TERMINE: Wie hat John die Dreharbeiten in seiner Heimatstadt ermöglicht?

SCHLUCHT: Tulsa war ein bisschen wild – wir verwendeten Handkameras, zwei Kameras, live unterwegs, eine super junge Crew, mit der John schon einmal zusammengearbeitet hatte. Also bewegten wir uns so, aber John hätte sagen können: „Yo, yo, Mann, willst du einen Film machen?“ Es handelt sich also um ein Dokument, das Sie, bumm, bumm, bumm, nach draußen bringt, und er hat die Fähigkeit, mit Menschen zu sprechen, vor denen andere vielleicht Angst haben, mit ihnen zu reden, mit ihnen zu kommunizieren und sie einzubinden.

REGELN: Wir haben eine Szene, in der zwei Leute mit meiner Figur arbeiten, wir sitzen im Auto und es gibt eine Mobbing-Szene mit uns. Wir haben tatsächlich zwei Leute auf der Straße festgenommen. Und es ist interessant, wenn man mit großartigen Schauspielern wie James, Ben und Melissa arbeitet, aber auch mit Leuten, die noch nie vor der Kamera gestanden haben, und man und der Regisseur einen Weg finden müssen, sie dazu zu bringen die richtige Leistung.

LÖWE: In Tulsa hat sich John einen Namen gemacht, er kennt es so, wie Scorsese New York kennt. Es war eine Freude, dort mit ihm zu arbeiten.

SCHLUCHT: Wir können sehen, dass John viel Herzblut hineingesteckt hat, und das bedeutet ihm etwas. Es war ein besonderer Job für mich – ich liebe es, wenn ein Autor und Regisseur so persönlich und mit seinem Hintergrund engagiert ist und auch in seiner Heimatstadt dreht. Es war ein sehr dichtes Drehbuch.

VERWANDT: „Families Like Ours“-Regisseur Thomas Vinterberg über seine Apocalyptic-Serie: „Ich begann zu denken: Was würde passieren, wenn wir Flüchtlinge wären?“

TERMINE: Es war auch ein ziemlich knapper Schuss, nicht wahr?

SCHLUCHT: Wir versuchten, den Film vor dem Streik fertigzustellen, und als unser Vertrag nicht zustande kam, haben wir ihn für fünf Tage geschlossen. Wir waren einer der ersten Filme, die sich um eine vorläufige Vereinbarung beworben haben, und wir gehörten zu den ersten 30 Filmen, die eine Vereinbarung erhielten. Allerdings waren wir ein unabhängiger Film, also haben wir fünf Drehtage verloren und hatten nicht das Geld, diese fünf Tage zurückzubekommen. Also haben wir es vergrößert. Wir nutzen ausschließlich eine Sechs-Tage-Woche.

TERMINE: Aufgrund der Art und Weise, wie der Film in separate, aber letztendlich zusammenlaufende Handlungsstränge strukturiert ist, wie oft überschneiden sich Ihre Handlungsstränge?

REGELN: Ich hatte eine Szene mit James, und in dieser Szene haben wir nicht geredet, und dann hatte ich eine Szene mit Ben, und in dieser Szene haben wir auch nicht geredet. Das ist sehr interessant. Sie sehen die andere Seite der Geschichte und sagen: „Oh, das ist es. Du bist derjenige, der versucht hat, mich zu Fall zu bringen.“

SCHLUCHT: Ich liebe Filme wie diesen, in denen man die Handlung zusammenfügt. Das Tolle für uns in Venedig war, dass ich Michaels Arbeit sehen konnte. Ich konnte die Arbeit von Ben und Melissa sehen. Ich kann sehen, was sie tun. Und es war eine dieser Drehsitzungen, bei denen jeder jeden Tag mit voller Energie dabei war, und das ist meiner Meinung nach der Geist des Filmemachens.