Laura Carreira und Jack Thomas-O’Brien über die kraftvolle Zusammenarbeit hinter ihrem politischen TIFF-Debüt „On Falling“

Laura Carreira gibt morgen ihr Debüt beim TIFF, bevor es zu den Wettkampfslots in San Sebastian und London geht Beim Fallen dürfte der bahnbrechende Titel des diesjährigen Festivals in Großbritannien sein.

Zu den jüngsten Beispielen gehört Charlotte Wells‘ Nach der Sonne und Georgia Oakley Blaue JeansDan Carreira Beim FallenDer neueste Film von Sixteen Films zeigt einen ebenso dunklen wie politisch motivierten Teil der heutigen Gesellschaft. Der Film folgt Aurora, einer jungen Portugiesin, die eine Woche lang in ihrem neuen Zuhause in Glasgow, Schottland, darum kämpft, über die Runden zu kommen. Die Tage, die er damit verbrachte, für einen anonymen E-Commerce-Riesen Pakete aus den Regalen zu holen, reichten kaum aus, um die Rechnungen zu decken, und ließen ihn erschöpft und verzweifelt nach etwas mehr zurück.

Laut Inhaltsangabe: Aurora versucht, die Einsamkeit, Isolation und den Smalltalk zu bekämpfen, die ihr Selbstwertgefühl zu bedrohen beginnen. Vor dem Hintergrund einer Landschaft, die von einer algorithmischen Gig Economy dominiert wird, die darauf abzielt, uns auseinanderzureißen.

Beim Fallen markierte Carreiras Spielfilmdebüt. Der in Portugal geborene Filmemacher ist vor allem für seine Kurzfilme bekannt Schichtdas in Venedig debütierte, und Roter HügelBAFTA Schottland-Nominierter 2019. Dieser Film, zusammen mit Rachel Tsangaris Athina Ernteist auch einer der ersten Filme der Post-Ken-Loach-Ära bei Sixteen Films. Jack Thomas-O’Brien, jetzt Hauptproduzent des Unternehmens, produzierte den Film mit dem in Portugal ansässigen BRO Cinema. Zu den Unterstützern zählen BBC Film, BFI und Screen Scotland. Vincent Maravals Goodfellas kümmert sich um den Verkauf.

„Dieser Prozess dauerte vier Jahre. „Es fühlte sich langsam an, aber für viele andere Leute war es ziemlich schnell“, sagte Thomas-O’Brien über die Reise des Films auf die große Leinwand. „Zum Glück hatten wir keine große Krise, was meiner Meinung nach die Stärke von Laura und meiner Beziehung zeigt.“

Im Folgenden untersuchen Carreira und Thomas-O’Brien, wie sie ihren ersten Spielfilm drehten, wie ihre Zusammenarbeit begann und welche Nuancen es gibt, gutes politisches Kino zu produzieren.

TIFF läuft vom 6. bis 15. September.

FRIST: Laura, kommst du aus Portugal? Wie sind Sie hierher gekommen und haben diesen Film gemacht?

LAURA CARREIRA: Ich frage mich jeden Tag. Ja, ich komme aus Portugal. Ich habe Film in Lissabon studiert. Als ich ein Teenager war, erlebte Portugal eine schwere Wirtschaftskrise und die Aussichten für eine Karriere beim Film waren nicht gut. Einer meiner Lehrer sagte also, ich solle den Filmregiekurs am Edinburgh College of Art ausprobieren. Ich war 18, als ich nach Schottland zog, es war also eine ziemlich besondere Zeit in meinem Leben. Ich bekam meinen ersten Job, studierte Film und versuchte gleichzeitig herauszufinden, was ich mit meinem Leben anfangen sollte. Und irgendwann bin ich nie gegangen.

FRIST: Wie haben Sie sich kennengelernt?

JACK THOMAS-O’BRIEN: Wir haben uns über Zoom kennengelernt. Es war während der Pandemie und ich begann, nach meinem ersten Projekt als Produzent bei Sixteen Films zu suchen. Wir wussten, dass Ken (Loach) seinen letzten Film drehte, also überlegten wir, was wir als nächstes tun sollten. Laura hat mich tatsächlich über Twitter kontaktiert. Es lässt unseren Talent-Scouting-Prozess chaotisch aussehen, aber manchmal ist es das auch, aber es funktioniert. Obwohl dies nicht für jeden ein Zeichen ist, mich auf Twitter zu kontaktieren. Laura hat BBC Films kontaktiert. Ich habe auch mit BBC Films über ein paar Dinge gesprochen und dabei zufällig von Laura gehört. Er hat gerade seinen Kurzfilm fertiggestellt Schichtdas in Venedig debütierte.

KARRIERE: BBC Films hat mir auch geholfen, denn ich glaube, am Tag nachdem ich Ihnen auf Twitter eine Nachricht geschickt habe, sagten sie, Sie sollten sich an einen Produzenten namens Jack wenden. Ich sagte: OK, ich habe es gestern gemacht. Es hat also alles reibungslos geklappt.

FRIST: Laura, hattest du bereits die Idee zu On Falling, als du sie kontaktiert hast?

KARRIERE: Ja, ich habe einen ersten Entwurf.

THOMAS O’BRIEN: Ein wirklich guter erster Entwurf.

KARRIERE: Also habe ich meine Kurzgeschichte während der Pandemie fertiggestellt. Ich bin mir nicht sicher, wann sich die Welt wieder normalisieren wird, deshalb nehme ich mir die Zeit, meine erste lange Geschichte zu schreiben. Ich hatte weder einen richtigen Produzenten noch irgendeinen Rückhalt, aber ich dachte, ich bringe diese Idee zu Papier. Es war eine Fortsetzung der Themen meiner Kurzgeschichten, daher wusste ich, dass ich über finanzielle Verwundbarkeit und unser Verhältnis zur Arbeit schreiben würde. Das sind zwei Themen, die mir sehr wichtig sind, aber als ich mit dem Schreiben begann, ging es mir darum, nicht nur unsere Beziehung zur Arbeit zu erforschen, sondern auch die Konsequenzen dieser Art von Arbeit für den Einzelnen.

FRIST: Ich weiß, dass Jack und Sixteen Films eindeutig auf eine Erfolgsbilanz bei der Produktion von Filmen voller politischer und philosophischer Werte zurückblicken können. Laura, woher kommt dein politischer Hintergrund?

KARRIERE: Ich glaube, ich begann mich mit dem Thema Arbeit zu beschäftigen, als ich meinen ersten Job in Schottland bekam. Die Idee, meinen ersten Job zu bekommen und finanziell unabhängig zu werden, begeisterte mich. Dann bekam ich meinen ersten Job und das änderte sich schnell. Es lässt die Zukunft viel beängstigender erscheinen. Es brachte mich dazu, auf die Menschen um mich herum und meine Eltern zu blicken und darüber nachzudenken, wie wir alle so viel Zeit unseres Lebens der Arbeit widmen, und ich verstehe nicht ganz, warum. Ich glaube nicht, dass das so sein muss. Und der Schock wird durch die kontrollierende Dynamik am Werk noch verstärkt. Ich habe wirklich Probleme damit. Der Film ist ein hervorragendes Medium, um diese Perspektive etwas tiefer zu vertiefen. Meine Eltern sind auch ziemlich linksorientiert und beeinflussen daher definitiv die Art und Weise, wie ich die Welt sehe.

DEADLINE: Woher kommt der Titel „On Falling“?

KARRIERE: Ich hatte wirklich Probleme mit dem Titel. Wir haben einige Titel, die ich hasse. Dann schlug ein Freund von mir vor Beim Fallen. Als er das Drehbuch las, beschrieb er den Film als einen stetigen Niedergang. Und ich kann es sehen. Dieser Charakter verliert fast seinen festen Stand und versucht wieder aufzustehen.

THOMAS O’BRIEN: Der Name enthält auch ein wenig Mehrdeutigkeit. Der Name veränderte die Erwartungen an das, was kommen würde. Der Name ist auch poetisch. So kam es also. Der Name blieb hängen, weil man eigentlich nichts allzu klar definieren möchte, insbesondere bei einem Film wie diesem, der eine sehr direkte und intime Reise ist. In diesem Film geht es um mehr als nur die Arbeit in einem Lagerhaus.

FRIST: Apropos Mehrdeutigkeit, Jack, wie leiten Sie als Produzent ein Projekt wie dieses, um sicherzustellen, dass es nicht didaktisch wird?

THOMAS O’BRIEN: Ehrlich gesagt habe ich nicht viel darüber nachgedacht. Das ist Sache des Regisseurs. Es geht darum, die Stimme des Regisseurs und den Film, den er machen möchte, zu schützen, denn wenn man erst einmal anfängt, Details zu sehr zu analysieren und zu fordern, dass Dinge gesagt werden, verstrickt man sich in die Mischung verschiedener Stimmen im Raum, und das passiert Am Ende entsteht ein Film, der sich unklar anfühlt. Ich denke, es ist gut, Ken Loach aus dem Zusammenhang zu reißen. Er ist ein außergewöhnlicher Filmemacher und eine großartige politische Person, mit der man zusammenarbeiten kann. Wir hatten eine tolle Zeit. Wir wollen aber auch Filme machen, bei denen Filmemacher eine einzigartige Stimme und eine einzigartige Art haben, Geschichten zu erzählen. Beim Fallen einem Film von Ken Loach nicht unähnlich. Dieser Film behandelt dieselben Themen, ist aber ausschließlich Lauras Film, und wir haben dafür gesorgt, dass er geschützt wird. Ich bin nicht dagegen, eine wirklich lehrreiche Geschichte zu erzählen, die sich direkt mit der Politik befasst. Allerdings war es nicht unbedingt der Film, den Laura machen wollte, und das ist unsere Aufgabe als Produzenten.

FRIST: Jack, das ist ziemlich schwierig für einen angehenden britischen Produzenten. Wie war dieser Prozess für Sie? War es schwieriger als gedacht?

THOMAS O’BRIEN: Eine Schlussfolgerung ist schwierig, da dieser Prozess vier Jahre gedauert hat. Es fühlt sich langsam an, aber für viele andere ist es ziemlich schnell. Laura hat schon länger daran gearbeitet und bevor ich an diesem Projekt gearbeitet habe, hatte Laura einen portugiesischen Produzenten, Bro Cinema, der ein großartiger Partner war und uns geholfen hat, das erste bisschen Geld aufzubringen. Und dann kam Goodfellas, der den Film verkaufte, früh und engagierte sich für das Projekt und Laura. Dadurch, dass wir diese beiden Mitarbeiter an Bord hatten, wurde der Prozess viel einfacher und wir erhielten am Ende fantastische Unterstützung vom BFI, der BBC und Screen Scotland. Glücklicherweise hatten wir keine größeren Krisen, was meiner Meinung nach die Stärke von Laura und meiner Beziehung zeigt. Wir haben eine sehr enge Arbeitsbeziehung und reden über alles. So muss man mit den Dingen umgehen. Meine Philosophie ist, dass der Regisseur die Regie übernimmt und der Produzent die Produktion übernimmt. Wenn Sie Ihren eigenen Weg gehen und gut kommunizieren, können Sie viele schwierige Dinge vermeiden.

FRIST: Wie lange haben Sie gedreht und wie verlief der Prozess? Dieser Film schafft es, den Eindruck einer Seifenoper zu vermeiden, was einer der Kritikpunkte ist, die häufig an britischen Erstveröffentlichungsfilmen geäußert werden.

KARRIERE: Wir haben fünf Wochen lang gedreht und dabei Arri eingesetzt. Ich bin Karl Kürten, unserem DoP, sehr dankbar. Er hat an zwei meiner Kurzfilme mitgearbeitet und wir versuchen, bei der visuellen Auswahl, die wir treffen, sehr vorsichtig zu sein. Wir haben eine Art visuelle Behandlung geschaffen, die uns als Orientierung dienen soll. Der wichtigste Teil besteht darin, den psychologischen Zustand der Figur ins Bild zu bringen und Isolation und kleine Momente der Angst zu vermitteln.

FRIST: Joana Santos, Ihre Hauptdarstellerin, sie ist großartig. Wo hast du es gefunden?

KARRIERE: Wir haben einen sehr großen Casting-Aufruf in Portugal durchgeführt und uns etwa 500 Aufnahmen von professionellen und nicht-professionellen Schauspielerinnen angeschaut. Es gibt viele wirklich gute Schauspielerinnen, aber als wir Joannas Filmmaterial sahen, wussten wir es sofort. Da war etwas in seinem Gesichtsausdruck. Es ist seltsam, weil sein Gesicht nicht viel sagt, aber man kann fühlen, was er durch seinen Gesichtsausdruck mitteilt.

FRIST: Goodfellas wird den Film verkaufen. Wo wäre für Sie beide das ideale Ziel für diesen Film?

KARRIERE: Als Filmfan wünsche ich mir persönlich unbedingt, dass dieser Film ins Kino kommt. Ich liebe es, ins Kino zu gehen, und ich möchte, dass die Leute es gemeinsam sehen. Aber natürlich möchte ich auch, dass möglichst viele Menschen diesen Film sehen.

THOMAS O’BRIEN: Es ist lustig, dass die Ken-Loach-Filme, die ich immer geliebt habe, endlich im Fernsehen gezeigt werden, weil Millionen von Menschen sie sehen können. Allerdings denke ich, dass sich bei einem Film wie diesem jeder Teil der Produktion für die Vorführung auf der großen Leinwand eignet. Ich denke, damit möchte man die Wirkung der großen Leinwand haben. Es ist ein Kurzfilm über ein intimes Thema, der sich aber auch wie ein großes Erlebnis anfühlen soll. Und ich denke, das ist der Grund, warum wir diesen Film ins Kino wollen.