Jeremy Zimmer, CEO von UTA, fordert die kreative Community Hollywoods auf, ihren Ansatz zu überdenken, um dem Publikum zu helfen, seine Leidenschaft für Film, Fernsehen und Streaming wiederzuentdecken.
„Wir müssen einige der besten Schöpfer und Autoren ermutigen, bei der Arbeit, die sie machen wollen, mutiger zu sein, weil sie ein bisschen eintönig geworden ist“, sagte er bei einem Auftritt beim FT Business of Entertainment Summit am Donnerstag. „Das Publikum langweilt sich ein wenig, wenn es immer wieder das Gleiche tut.“
Da Studios und Streamer „die Ziele für das, was sie machen wollen, eingrenzen, wird es rund um diese Ziele Möglichkeiten geben“, sagte Zimmer. Das könnte dann „einen neuen Zyklus der Kreativität und Umwälzung in Bezug auf das, was wir tun wollen“ in Gang setzen. Im nächsten Zyklus der Branchenentwicklung könnte ein gut finanziertes und zielstrebiges unabhängiges Unternehmen entstehen. (Nicht umsonst, sagt er, hat A24 einen Wert von 3 Milliarden US-Dollar.)
Der Streaming-Boom zwischen 2019 und 2021 habe zu enormen Ausgaben geführt und Möglichkeiten für eine Vielzahl von YouTubern geschaffen, sagte Zimmer. Gleichzeitig „hat der Boom das Finanzsystem so stark durcheinander gebracht, dass sich die Studios so sehr auf den Aufbau ihrer eigenen Streaming-Plattformen konzentrierten, dass sich alle Aufmerksamkeit, jedes Interesse und alle finanziellen Ressourcen von einer breiten Palette an Optionen auf eine sehr begrenzte Anzahl von Optionen verlagerten.“ . … Alles, was die Leute gehört haben, ist das Einzige, was sie verfilmen wollen.“
Über einen Manager eines Studios oder eines Streaming-Anbieters sagte er: „Man denkt nicht: ‚Oh mein Gott, ich habe diese tolle Show gesehen und ich glaube wirklich, dass es ein Film oder eine TV-Show sein könnte‘“, sondern das, was man denkt , „Ich möchte eine Führungskraft bei werden Spider-Man 5.’ Aus beruflicher Sicht ist daran nichts auszusetzen“, erklärt er, aber es habe „die Kunst des Entdeckens und Entwickelns geschmälert und den Durst nach neuen Ideen und, ehrlich gesagt, nach Qualität, wieder entfacht.“
Zimmer wies auch auf einige Bedenken hinsichtlich künstlicher Intelligenz hin und verwies auf eine kürzlich zwischen Lionsgate und dem KI-Unternehmen Runway geschlossene Vereinbarung, den Katalog des Studios zum Trainieren generativer Tools zu nutzen. Die Idee, dass ein Studio externen Unternehmen „ungewöhnlichen Zugriff auf ihre gesamte Bibliothek“ gewährt, sei „alarmierend“. Ich bin Künstler und habe einen Lionsgate-Film gedreht, und jetzt wird dieser Lionsgate-Film plötzlich zum Aufbau eines (großen Sprachmodells) für ein KI-Unternehmen verwendet – werde ich dafür entschädigt? Ich bin sicher, meine Freunde bei Lionsgate werden sich darüber aufregen, dass ich das erwähnt habe, aber das ist Showbusiness.“
Als Moderator Christopher Grimes Zimmer mitteilte, dass die für die Sitzung vorgesehene Zeit nur 20 Minuten betrug, antwortete der Geschäftsführer: „Das ist alles, was wir an Zeit haben?“ Stimmt es, dass die Leute von William Morris 90 Minuten bekamen? Ich will es nur wissen. Scherz.“
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