Das Fernsehpublikum verfolgte am Donnerstag bei Iberseries & Platino Industria ein Gespräch, bei dem es hauptsächlich um das Finanzmodell von Indie-Filmen ging. „TV-Finanzierungspläne ähneln eher Finanzierungsplänen für unabhängige Filme“, sagte Patrick Fischer, Mitbegründer von Creativity Capital, vor überfülltem Saal. „Und das ist nicht unbedingt eine schlechte Sache, denn es gibt noch Chancen.“
Eine ausverkaufte Menschenmenge auf einer Madrider Konferenz für eine Sitzung über die Zukunft der Finanzierung zeigt, dass Fernsehleute andere Wege finden müssen, um ihre Projekte zu finanzieren. Dies ist eine Notwendigkeit, wenn man bedenkt, dass sich das TV-Drama-Geschäft abkühlt. Die Beauftragung von Rundfunkveranstaltern plus Vorschüsse der Verleiher oder gar die Unterstützung durch Streamer garantieren nicht mehr die Budgetabdeckung einer TV-Dramaserie.
Fischer wurde gebeten, zu vergleichen, wie Finanzierung und Kredite für Indie-Filme und TV-Dramen funktionieren: „Im Film verlassen wir uns oft auf einen, zwei oder drei Produzenten, um wirklich Ergebnisse zu liefern.“ Bei Fernsehunternehmen sprechen wir mit CFOs und CEOs. Ehrlich gesagt ist das Fernsehen eine größere Branche, die größere Unternehmen mit mehr Wert ermöglicht, und das ist großartig für Kreditgeber.“
Die Jacaranda Group investiert in Film und Fernsehen für VCs und Privatkunden. Auf einer von Deadline veranstalteten Podiumsdiskussion sagte die Gründerin Elisa Alvares, dass bei der Bewertung von Fernsehprojekten „die Schlüsselfrage darin besteht, was an Territorium übrig bleibt.“ Tyler Gould von Magnetic Labs stimmt dem zu und sagt, dass das Finanzierungsmodell für Indie-Filme auf das Fernsehen angewendet werden könnte, wenn noch Rechte übrig seien.
Magnetic Labs, ehemals 141 Entertainment, hat einen neuen Fonds und vergibt Kredite an Film- und Fernsehprojekte, idealerweise an solche, die über ein Drehbuch, einen Regisseur und einige namhafte Talente verfügen.
„Das Filmförderungsmodell lässt sich bis zu einem gewissen Grad auf das Fernsehen übertragen. Ich denke, der Hauptunterschied sind die Kosten für das Fernsehen, und oft gibt es Nachrichtensender“, sagte er. „In dem Maße, wie man einen Nachrichtensender findet und dann so viele Gebiete wie möglich (für den Verkauf) offen lässt, entsteht eine Marktlücke, die mit einer Art Indie-Modell gefüllt werden kann.“
Da TV-Käufer, insbesondere traditionelle Sender, große Dramen oft nicht vollständig finanzieren können und die Budgets weiterhin hoch sind, gibt es Spielraum für Geldgeber. „Wenn Sie zwei Sender brauchen, brauchen Sie Ihren Vertriebshändler, und vielleicht haben Sie eine Lücke und müssen jemanden finden, der Geld in zusätzliche Verkäufe steckt, das ist es, was wir im Auge behalten“, sagte Fischer.
Das TV-Drama-Geschäft boomte, da SVOD im Wettlauf um Abonnenten die Nachfrage nach Premium-Projekten steigerte, doch der Markt hat sich inzwischen verändert. „Wir sind zurück in der Realität“, sagte Fischer. „Okay, die große Party ist vorbei, aber wir haben noch viel zu tun und eine interessante Geschichte zu erzählen. Es gibt Geld da draußen und es gibt Leute, die diese Geschichten brauchen.“
Das sind aufregende Neuigkeiten für Fernsehzuschauer, die nach neuen Wegen suchen, ihre Sendungen auf Sendung zu bringen.
