„Sonnenuntergangsstraße.“ Rezension: Nicole Scherzinger stiehlt den Broadway mit einem Blick

Der ganze Wahnsinn in Gloria Swansons Augen am Ende von Billy Wilders Meisterwerk aus dem Jahr 1950 Sunset Boulevard wunderbar verstärkt in Jamie Lloyds eindringlich-charmanter Neufassung von Andrew Lloyd Webbers Musical aus dem Jahr 1993 Sunset Road. Mit karriereerweiternden Leistungen und einmaligen Erlebnissen Tanzen mit den Sternen Die Konkurrentin Nicole Scherzinger ist bei ihrer Inszenierung von Lloyd im Lloyd-Webber-Musical, dessen Wiederaufführung heute Abend im St. Louis Theatre Premiere feiert, ebenso gründlich. James Broadway ist einfach großartig, immer beeindruckend, manchmal lustig und letztendlich erschreckend.

Das Musical – das, wie der Film, bis hierher reicht Sunset Boulevard aber jetzt in Mode mit Blvd.; Um Verwirrung zu vermeiden, bezeichne ich die Bühnenshow in früheren und gegenwärtigen Versionen mit ihren Abkürzungen – immer ein Teil, der auch im Gesamtwerk von Lloyd Webber enthalten ist, der vor allem für seine zwei, drei, vielleicht vier besten Songs, große Schritte, bekannt ist und heftige Fehden hinter den Kulissen zwischen dem Komponisten und dem Originalstar Patti LuPone in der Vergangenheit.

Wenn die aktuelle Wiederaufnahme nichts bringt, dürfte sie dem gemischten Ruf der Serie ein Ende bereiten. Mit einem Schwarz-Weiß-Farbschema im Stil eines Stummfilms und expressionistischen Skulpturen mit starken Schatten, Sunset Road. ganz anders als alles, was heute am Broadway zu sehen ist, wild und bösartig.

Von Anfang an erhebt Lloyd seinen Anspruch auf das Material und verzichtet auf den auffälligen Leiche-in-einem-Pool-Effekt der ursprünglichen Inszenierung, um unseren ertrinkenden Helden Joe zu zeigen, der gerade seinen Reißverschluss aus einem Leichensack geöffnet hat, den wir nicht einmal bemerkt haben vor. Zuerst könnte man glauben, dass wir eine Wiederholung der interessanten theatralischen Ideen sehen werden, die der Regisseur in seiner Präsentation so gut vermittelt. Verrat mit Tom Hiddleston im Jahr 2019 und Puppenhaus mit Jessica Chastain im Jahr 2023. Gewagte Beleuchtung? Überprüfen. Promi-Besetzung? Überprüfen. Coole und kristallklare Grafik. Überprüfen Sie es noch einmal. Tatsächlich, Blvd. Beginnend mit mehr Nebel als Morgengrauen in San Francisco, zeigte ein Großteil davon dank kliegartiger Lichter an den Seiten der Bühne eckige Silhouetten.

Doch ein paar Minuten später, während Ton, Licht und Farbe aufeinanderprallen und der Abspann im Filmstil rollt, deutet Lloyd an, dass der Minimalismus des Rests seiner Produktion durch Blitze theatralischer Action verstärkt wird Blvd. ganz getrennt. Das ist richtig, er leiht sich die Handkamera aus, die wir in neueren Produktionen sehen West Side Story Und Netzwerk – beide von Regisseur Ivo van Hove – aber Blvd. Steigerung der Produktion sowohl hinsichtlich der Umsetzung als auch der Ziele. In einer Sekunde von Scherzingers narzisstischem Stummfilmstar überlistet Norma Desmond ihre Co-Stars für eine bessere Kameraperspektive und erzählt uns alles, was wir über ein längst verblasstes Hollywood wissen müssen.

Abgesehen von der Besetzung und all dem wunderschön beleuchteten Nebel Blvd. Auf der Bühne gab es fast kein Bühnenmobiliar. Es gibt einen großen horizontalen Bildschirm, der wie eine Decke über der Bühne schwebt und sich vertikal neigt, wenn der Hintergrund benötigt wird, um Nahaufnahmen einer verzweifelt aussehenden Norma oder eines traurig dreinschauenden Joe (Tom Francis, jungenhaft und sardonisch und Scherzinger ebenbürtig) zu zeigen in every step), einem armen Drehbuchautor, der von einem älteren Star in der Gestalt des Drehbuchautors für ein Comeback-Projekt übernommen wird, von dem Norma glaubt, dass es ihre Rückkehr auf Hollywoods A-Liste sein wird.

Die Handlung der Geschichte ist so vertraut, dass sie zu einer der archetypischen Geschichten Hollywoods geworden ist: Nachdem er in Normas heruntergekommener Villa am Sunset Boulevard Zuflucht gesucht hat, fällt es Joe schwer, seine Geldgier loszulassen, ganz zu schweigen von dem Mitleid, das er für diesen Moment empfindet -Handvermögen. -up Menschen, die etwas Besseres verdienen. Norma ihrerseits ist ein Monster, außer wenn sie es nicht ist, wenn ihre tyrannische Fassade so weit verrutscht, dass das schöne, unschuldige, traumerfüllte 16-jährige Starlet zum Vorschein kommt, das Hollywood sie geschaffen hat. Ohne ihn gäbe es kein Paramount, sagte er und ersetzte damit alle jungen Talente, auf denen die Industrie und die Stadt aufgebaut waren, bevor sie in der Gosse der Erinnerung verschwanden.

Und während einige die Besetzung des 46-jährigen Scherzingers als den berühmtesten Star Hollywoods neben Baby Jane Hudson kritisiert haben, macht die Anwesenheit der ehemaligen Pussycat Doll Wilders anfänglichen Standpunkt noch stärker: Während die Bühnenkamera auf einen gnadenlosen, stillen Mann heranzoomt Nahaufnahme – der stille Vergleich der Ergebnisse auf der Leinwand mit denen der viel jüngeren Schauspielerin (Hannah Yun Chamberlain), die Norma in ihrer Jugend spielte, unterstreicht, wie streng, frauenfeindlich und verrückt Hollywood – und die Gesellschaft – sind. Beauty-Codes sind es wirklich.

Während Joe erleichtert ist, einen Ort zu haben, an dem er den Gläubigern entkommen kann, spürt er die Schuld, ein zurückhaltender Mann zu sein, und die Sehnsucht nach wahrer Liebe in Betty (der neuen Grace Hodgett Young), einer jungen Hollywood-Hoffnung, mit der er an einem Drehbuchprojekt zusammenarbeitet. Sie ist zufällig die Freundin von Joes bestem Freund Artie (Diego Andres Rodriguez), eine weitere Quelle von Schuldgefühlen und Ängsten, die zu den schrecklichen Schrecken von Joes Leben „zu Hause“ beiträgt.

Wann Blvd.Obwohl das Buch und die Texte von Don Black und Christopher Hampton mehr oder weniger Wilders Film treu bleiben, tendiert Webbers Filmmusik in Richtung Melodrama, das nicht ganz mit den düsteren komödiantischen Elementen des Films übereinstimmt. Diese Dichotomie ist in der Originalaufführung deutlich sichtbar Sunset Road.mit aufwändigen Sets, die zum Beispiel eine sehr große Treppe beinhalten, die von Patti LuPone, Betty Buckley, Glenn Close oder Elaine Paige mit Turban hinuntergefegt wird, und einer übertriebenen Präsentation, die zwar sicherlich nicht ohne Charme ist, aber eine weitere Ebene hinzufügt aus dem Lager des Musicals, die bereits dafür anfällig sind.

Der einzige Turban, der während Lloyds Inszenierung zu sehen war, ist während der außergewöhnlichen Backstage-Tour zu sehen, die den zweiten Akt der Inszenierung eröffnet, als Joe, oder besser gesagt Tom Francis, seine Umkleidekabine verlässt (wo sich Wilders befindet). Sunset Boulevard auf einem kleinen Fernseher lief) und ging die Treppe hinunter und hinaus auf die Straße, blieb stehen, um seinen Darstellern Hallo zu sagen (der wundervolle David Thaxton als Max hatte ein Pussycat Dolls-Poster in seinem Zimmer, eine Anspielung auf Scherzingers Lebenslauf und jemanden). in einem Schimpansenkostüm, der sehr vortäuscht, herumzustehen, um Input zu bekommen, was er in dieser Produktion nie tun würde (Schimpansen? Wenn Sie es wissen, wissen Sie es.)

Währenddessen singt Francis den Titelsong des Musicals, während er die 44. Straße entlang geht, vorbei an den Zelten anderer Broadway-Produktionen und schließlich zurück in sein eigenes Theater, wobei jede seiner Bewegungen und sein Ausdruck von Kameras festgehalten und auf Film projiziert wurden. Bildschirm vor unseren Augen. Als er endlich die Bühne betrat, erwartete ihn eine schweigsame Norma.

Der gesamte Abschnitt ist als eine einzige Kamerafahrt entstanden (mit freundlicher Genehmigung des Ensemblemitglieds und Kameramanns Shayna McPherson) und es ist ein unglaublicher Theatercoup, falls wir jemals einen oder etwas Ähnliches (und Kleineres) in einer anderen Produktion gesehen haben. Und hier ist es noch nicht einmal der aufregendste Moment der Show: Es passierte früher, als Scherzinger mit langem glattem Haar und ihrem einzigen Kostüm, einem hauchdünnen schwarzen Unterkleid, das sie während der gesamten Aufführung trug, am Bühnenrand stand, um die Musicals zu singen Bester Song – „With One Look“ – eine gesangliche Meisterleistung, die lange vor der Pause kam und bei der Rezension das Publikum zum Jubeln brachte.

„With One Look“, der erste von mehreren Hinguckern, stellt nicht nur Scherzingers unglaubliche Gesangskünste zur Schau, sondern auch die brillanten Beiträge von Lloyds unglaublichem Kreativteam. Soutra Gilmours Bühnen- und Kostümdesign – die Darsteller tragen schwarz-weiße Kostüme, die nicht an eine bestimmte Epoche erinnern, sind vielleicht etwas zu schüchtern –, während Fabian Aloises Choreografie zeitgenössischen Tanz mit leicht avantgardistischen Bewegungen kombiniert, in denen Norma eine Pose einnimmt . Die scharfen Winkel erinnern an die grotesken Bilder eines James Whale-Films. Jack Knowles (Lichtdesign, hervorragend), Adam Fisher (Sounddesign, hervorragend), Nathan Amzi und Joe Ransom (Videodesign und Kameraführung, einwandfrei) sowie Cheryl Thomas (Haar- und Make-up-Design, hervorragend) zeigen ihre beste Leistung .

Und zum Schluss noch eine Anmerkung zu Lloyd Webbers Partitur. Da zwei Originalnummern aus der Wiederaufnahme herausgeschnitten wurden – „A Woman’s Payment“ und „Eternal Youth Worth a Little Suffering“, gibt es keinen großen Verlust – diese visuell reduzierte (wenn auch nicht gerade vereinfachte) Inszenierung liefert das Beste aus „Encore“ von New York City Center ! Produktion immer: Beseitigen Sie visuelle und akustische Unordnung, damit die Musik mit frischen Ohren gehört werden kann. Lloyd Webber Sunset Road. Profitieren Sie von diesem Ansatz. „With One Look“, „As If We Never Said Goodbye“, „The Perfect Year“, „The Greatest Star of All“, „A New Way to Dream“ und der Titelsong mussten nie verteidigt werden, wohl aber das aktuelle Revival , unter der Leitung und musikalischen Aufsicht von Alan Williams, der die außergewöhnlicheren Nummern der Partitur konkretisiert – Jeder Film ist ein Zirkus, eine Kapitulation, ein perfektes Jahr – Sei ein kleines Juwel.

Bei einer Geschichte, die es schon seit 74 Jahren gibt, mag ein Spoiler-Alarm unnötig sein, und Joes Auftauchen aus einem Leichensack zu Beginn der Serie lässt nichts der Fantasie überlassen, aber lassen Sie sich nicht dazu verleiten, an Lloyd und seine Superlative zu denken Sunset Road. keine Überraschungen mehr. In Wilders Filmen ging es trotz all ihres ungewöhnlichen Humors und zitierfähigen Elans schon immer um die Heimtücke Hollywoods und die schreckliche Grausamkeit einer Industrie, die ihre Darsteller aussaugt wie ein Vampir seine Opfer. Wir können uns nur vorstellen, wie aufgeregt Wilder gewesen wäre, wenn er die Gelegenheit gehabt hätte, die roten Flecken überall auf der schwarzen und weißen Haut und die Opfer von Lloyds Aufstieg zu sehen.

Titel: Sunset Road.
Standort: St. Louis Theater James am Broadway
Direktor: Jamie Lloyd
Buch und Text: Don Black und Christopher Hampton
Musik: Andrew Lloyd Webber
Gießen: Nicole Scherzinger, Tom Francis, Grace Hodgett Young, David Thaxton, mit Olivia Lacie Andrews, Brandon Mel Borkowsky, Shavey Brown, Hannah Yun Chamberlain, Cydney Clark, Raúl Contreras, Tyler Davis, EJ Hamilton, Sydney Jones, Emma Lloyd, Pierre Marais, Shayna McPherson, Jimin Moon, Justice Moore, Drew Redington, Diego Andres Rodriguez. Mandy Gonzalez wird in ausgewählten Shows als „Norma Desmond“ zu Gast sein.
Laufzeit: 2 Stunden 30 Minuten (inkl. Pausen)