Michael Graceys äußerst einfallsreiche Musikbiografie über den britischen Superstar-Entertainer Robbie Williams geht das Risiko einer einzigartigen Starbesetzung für die Rolle von Williams ein, die es schafft, sich von der Masse der anderen Showbiz-Biopics da draußen abzuheben. Ein CGI-Affe (Schauspieler Jonno Davies) spielt den Sänger in einer ansonsten vertrauten Geschichte von der Geburt bis zur Rückkehr, nur allzu vertraut für diejenigen, die den Gipfel erreichen, nur um dann zu fallen und dann wieder aufzustehen. Das wäre, als würde man Lassie für die Rolle von Frank Sinatra besetzen. Okay, vielleicht auch nicht Das verrückt, aber nah genug. Also wissen Sie was? Das Wirklich Obwohl das Thema dieses großen Studiofilms (Paramount übernahm die unabhängig produzierte Produktion) in Amerika nicht allgemein bekannt ist, handelt es sich um eine Ikone, die weltweit mehr als 80 Millionen Alben verkauft hat und kürzlich Gegenstand eines Vierteilers war Netflix-Dokumentarserie. Der Film wurde diese Woche beim Telluride Film Festival uraufgeführt.
Castingkonzept von Gracey, Regisseurin des erfolgreichen Musicalfilms Der größte Schausteller, geht auf Williams‘ beiläufige Bemerkung zurück, dass er sich wie ein „Affe in Aktion“ fühle. Gracey nimmt es im Grunde genommen wörtlich Planet Para Kera Der CGI-Stil von Jonno Davies schlüpft in die Rolle von Williams, während der Star ihm die Stimme gibt und seine eigene Geschichte erzählt, nur um uns daran zu erinnern, dass hier in dieser höchst originellen Idee tatsächlich Menschen dargestellt sind. Ansonsten läuft das Genre wie gewohnt weiter, beginnend mit einer Kindheit, in der Robbie ein Außenseiter ist, der in der Schule sein Talent für Auftritte entdeckt, vielleicht geerbt von seinem Vater Peter (Steve Pemberton), ebenfalls ein Künstler, der sein Zuhause verlassen hat, um seinen Traum zu verwirklichen Ich war in der Welt der Unterhaltung, als Robbie noch sehr jung war. Es schien, als hätte Robbie in kurzer Zeit seinen Weg gefunden und sich einen Platz als jüngstes Mitglied der Boyband Take That verdient, die sich zu einer britischen Pop-Sensation entwickelte, obwohl ihnen gesagt wurde, dass Boybands vorbei seien.
Dies wird durch eine der beeindruckendsten Musiknummern bewiesen, die jemals auf der großen Leinwand gezeigt wurden: Die Gruppe spielt „Rock DJ“ vor der Kulisse der Regent Street in London und kombiniert sie mit anderen Orten, um einen nahtlosen Look zu schaffen, und endet mit einer choreografierten Messe Tanz, begleitet von Hunderten Menschen, die sich auf der Straße drängen. Ashley Wallen ist die Choreografin und es konkurriert mit einer Autobahneröffnung La La Tanah für puren Musikgenuss. Auch Williams‘ Solokarriere ist nach der traurigen Entlassung seiner Bandmitglieder gut vertreten, insbesondere seine atemberaubenden Auftritte in Knebworth und darüber hinaus.
Gracey sagt, er sei von Bob Fosse und Terry Gilliam, zwei einzigartigen visuellen Filmemachern, und Fosses düsterem, autobiografischem, verträumtem Werk inspiriert worden. Der ganze Jazz scheint der Haupteinfluss zu sein. Andererseits könnte Williams‘ Biopic so steril sein, wie ein Film nur sein kann und ich Williams-Biografie, außer dass der Star einige sehr dunkle Zeiten in seinem Leben hatte und sie hier als gezeigt werden Besserer Mann Der Mittelteil wirkt sehr traurig, als er in ein Kaninchenloch aus Sucht, Kokain, sexuellen Eskapaden, Depressionen und Versagen stürzt. Fast geworden Auch Es ist düster, aber Gracey weiß, wie man bekannte Biopic-Tropen inszeniert, insbesondere in der sehr Fosse-ähnlichen „Come Undone“-Szene, die damit endet, dass sein Auto wie kein anderes ins Meer stürzt. Das Visual-Effects-Team präsentiert eine großartige Szene nach der anderen mit dem CGI-Affen als Hauptdarsteller in der Mitte.
Williams’ Einsatz von Erzählung, Schimpfwörtern und allem, die Geschichte selbst kommt nie in die Quere und scheint tatsächlich notwendig zu sein, so dass man nach einer Weile die Affenlist vergisst und sie bereitwillig akzeptiert. Ein großer Dank gebührt hier Davies, der im Endprodukt zwar CGI verwendet hat, aber bei allen Gesangs- und Tanzszenen bis hin zu den dramatischen Momenten überzeugend sein musste, wenn er mit Menschen zusammenarbeitete. Er hat keinen Moment ausgelassen. Gracey spielt die Dinge in den Nahaufnahmen ihrer Augen nach, was an sich schon eine eindringliche Wirkung hat. Andy Serkis würde zustimmen. Auch die große Nebenbesetzung ist recht gut, darunter der hervorragende Pemberton in der Schlüsselrolle ihres Vaters und insbesondere Rochelle Banno als Popstar, der sich romantisch mit Williams einlässt, bis die Entscheidung für eine Abtreibung alles verändert. Die erfahrene britische Schauspielerin Allison Steadman verleiht Williams‘ geliebter Oma Betty die dringend benötigte Wärme, und Damon Herriman scheint als Nigels Manager Martin Smith genau das Richtige zu sein.
Diese groß angelegte Produktion erfordert erstklassige Handwerkskunst und Gracey bietet sie, einschließlich hervorragender Kameraführung von Erik A. Wilson, atemberaubendem Produktionsdesign von Joel Chang und farbenfrohen Kostümen von Cappi Ireland. Die oben erwähnten unglaublichen visuellen Effekte wurden von Luke Millar und Viz Effx-Produzent Andy Taylor betreut. Musikalisch Besserer Mann erreichte große Höhen, und tatsächlich konnte dieser Film Williams in Amerika, aber auch in England und Europa endlich zu einem bekannten Namen machen. Er selbst sagt im Film: „Niemand macht es besser“ und vielleicht hat er recht. Ich will den Soundtrack so schnell wie möglich.
Von Anfang an erfahren wir, dass der sehr junge Williams Sinatra, Sammy Davis Jr. und Dean Martin zutiefst ergeben war und die Energie des Rat Pack nachahmte, und der Film endet, als er singt (und später von seinem Vater Peter begleitet wird). berührende Version der Nationalhymne von Sinatra. Das gilt natürlich auch für Robbie Williams, der das immer tut sein wie dieses preisgekrönte Biopic bestätigt.
Ich bin ein großer Fan britischer Popstars und der von ihnen produzierten Biografien oder Filme, angefangen bei Richard Lesters sehr einzigartigen Beatles-Filmen Schwere Nacht, für Cliff Richards Musicals wie SommerurlaubOscar-prämiertes Biopic Queen Böhmische Rhapsodie, für Elton John Raketenmann (produziert von Gracey Executive) sogar für einen Song, der dieses Jahr wenig Beachtung fand Zurück zu Schwarz mit einer großartigen Darstellung von Marisa Abela als Amy Winehouse. Ich bin froh, dass Gracey dem Genre nun ihre charakteristische Note verliehen und es trotz seiner Dunkelheit auf eine neue Ebene gehoben hat.
Die Produzenten sind Paul Currie, Gracey, Coco Xiaolu Ma, Jules Daly und Craig McMahon. Ich habe auch 21 ausführende Produzenten gezählt, darunter Williams selbst. Es braucht ein Dorf.
Titel: Besserer Mann
Festival: Tellurid
Verteiler: Paramount-Bilder
Veröffentlichungsdatum: 25. Dezember 2024 (befristet); 17. Januar 2024 (weitgehend)
Direktor: Michael Gracey
Szenario: Simon Gleeson, Oliver Cole, Michael Gracey
Gießen: Robbie Williams, Jonno Davies, Steve Pemberton, Damon Herriman, Rachelle Banno, Alison Steadman, Kate Mulvaney, Tom Badge, Anthony Hayes
Laufzeit: 2 Stunden 15 Minuten
