Im Gebäude des Metropolitan Filmexport in Paris, das den Film vertreibt, führt Alexandre Aja (46) das Interview fort und spricht mit der gleichen Freude, fast wie ein Teenager, über sein neuestes Projekt. Fast ein Vierteljahrhundert nach dem ersten Film WutDer französische Regisseur und Produzent stellt sein neues Hollywood-Projekt vor: Heimat. Es ist ein Psycho- und Familienthriller mit Halle Berry in der Hauptrolle und als Co-Produzentin.
Eine Gelegenheit für ihn, auch seine Gefühle zum aktuellen Stand der Genrefilme zum Ausdruck zu bringen und auf seine Karriere zurückzublicken, die ihn oft nach Hollywood führte.
franceinfo: Die Geschichte einer Mutter, die ihre beiden Söhne allein in einem Haus am Waldrand großzieht, abgeschnitten von der Außenwelt, um sie vor einem mysteriösen Übel zu schützen. Erzählen Sie das wie ein Märchen?
Alexander Aja: Insgesamt ist es die Idee dieses Berichts, die meine Aufmerksamkeit beim Lesen des Drehbuchs am meisten erregt hat. Natürlich ist da auch die Geschichte einer Frau, die mit ihren beiden Kindern tief im Wald ist und den Überresten einer Welt gegenübersteht, die von einem „…“ zerstört wurde. teuflisch”. Und dieses Seil soll sie schützen. Also etwas, das mit Märchen zu tun hat, ja, ohne die übernatürlichen Elemente zu vergessen, aber darüber hinaus gibt es auch die symbolische Bedeutung jedes dieser Elemente. Bei zwei Kindern stellt eines Fragen und das andere glaubt alles, was es sagt. Und das Geschichtenerzählen in unserer Gesellschaft hat uns schon lange dabei geholfen, uns den Monstern zu stellen, den Dingen, die uns als Erwachsene Angst machten. Manchmal sehr allegorisch, manchmal sehr direkt, manchmal geradezu gruselig, aber das Genre des Kinos hat im Laufe der Jahre fast die gleiche Funktion übernommen: unsere Ängste zu zerstreuen und vielleicht über den Rahmen der einfachen Unterhaltung hinauszugehen, um zu einem psychologischen Werkzeug zu werden, das es uns ermöglicht Stelle dich unseren Ängsten. dunkle Seite.
Dieses berüchtigte Übel, das sie von außen bedroht, verwischt auch die Grenzen, und zum Glück fragen wir uns, ob es real ist oder nur in Junes Kopf, Mutter?
Das Interessante war, dass ich, als ich das Drehbuch zum ersten Mal las, und obwohl es sich viel später weiterentwickelte, klar war, dass ich verstand, worum es in dem Film ging, und dass ich es klar und präzise gelesen hatte. Und dann wurde mir im Gespräch mit anderen Beteiligten wie Produzenten usw. klar, dass wir überhaupt nicht dasselbe verstanden, dass sie ein anderes Verständnis davon hatten. Also sagte ich mir, dass dies vielleicht eine gute Gelegenheit sei, offen zu bleiben und für mehrere mögliche Erklärungen: psychologische oder sogar psychiatrische, aber auch übernatürliche. Und die beiden existieren nicht nur, sondern koexistieren auch.
Halle Berry, die 2002 den Oscar als beste Hauptdarstellerin erhielt, ist hier als Hauptdarstellerin und Co-Produzentin des Films, wie kam es dazu?
Gleich nachdem ich an Bord gekommen war, trat sie erstmals als Schauspielerin in dem Film auf, um eine Figur zu spielen, die ihr wirklich am Herzen lag, und bot uns dann an, uns als Produzentin bei der Zusammenstellung des Projekts zu helfen. Er interessierte sich nicht nur für den Film, sondern wollte auch wirklich sicherstellen, dass wir das Drehbuch und die Komplexität der Charaktere nicht verwässern und dass diese Geschichte nicht in eine Hollywood-Fabrik gesteckt wird. Entfernen aller unangenehmen Aspekte oder Teile des Wahnsinns, die sein Charakter in sich trägt.
Und er war so engagiert, dass wir mit ihm Kinderschauspieler besetzten. Es war wirklich aufregend, ihn an unserer Seite zu haben. Denn nachdem wir Hunderte von ihnen vorbeiziehen sahen, einige von ihnen sehr talentiert, mussten wir aus terminlichen Gründen eine Auswahl treffen und er bat uns, weiter auf das Offensichtliche hinzuarbeiten. Und er hat recht.
Weitere französische Genreregisseure (Duo Bustillo-Maury, Pascal Laugier, Coralie Fargeat inkl Substanz Der in Cannes gefeierte Film kommt bald in die Kinos) hat sein Glück auch in Hollywood versucht, mit wechselnden Erfolgen und sogar Misserfolgen. Und Sie sind immer noch hier und arbeiten an der amerikanischen Produktion, achtzehn Jahre nach dem Remake Der Hügel hat Augen. Fühlen Sie sich privilegiert?
Es ist eine Herausforderung und jedes Mal habe ich das Gefühl, dass es bald vorbei ist. Nirgendwo wird nichts als selbstverständlich angesehen, im Kino vielleicht sogar noch mehr. Aber jedes Mal, wenn ich mir sage, wird es vergehen, und das passiert auch: Dieser Film ist der zehnte Film, bei dem ich Regie geführt habe, und zweifellos der fünfzehnte Film, den ich produziert habe, in den insgesamt zwanzig Jahren, in denen ich in den Vereinigten Staaten gearbeitet habe. Und jedes Mal, wenn man kämpfen muss, muss man alles tun, damit der Film funktioniert. Deshalb habe ich mir gesagt, dass ich, wenn ich eines Tages die künstlerische Kontrolle über das verliere, was ich mache, vielleicht wieder in Frankreich Filme machen werde.
Ich kann mir vorstellen, dass Sie als Genre-Liebhaber und Produzent diese Filme ständig konsumieren. Wie beurteilen Sie das Horrorkino, das heute angeboten wird, von den berühmten „Elevated Horror“-Filmen von Ari Aster oder Robert Eggers bis hin zu den eher frontalen und „Elevated Horror“-Filmen? ? Blut”. „Dinge, wie Sequenzen Erschreckend ….
Natürlich gibt es jedes Jahr Enttäuschungen, aber ich bin überwältigt davon, dass wir auch heute noch den Klassikern des Genres huldigen. Ich habe es mit gemacht Hochspannung (2003), das von amerikanischen Horrorfilmen der 70er Jahre inspiriert wurde, oder später mit dem Remake von Wes Cravens Film (2006), als wir das machten, gab es damals mehrere Regisseure, die dieses Kino unbedingt etwas radikaler zurückbringen wollten . und gruselig auf dem Bildschirm. Aber wir glauben nicht, dass dies „Zeit brauchen“ und lange anhalten wird, sondern dass es zwanzig Jahre später so weitergehen wird.
So reichlich, so viele Talente, Vorschläge und Filme jedes Jahr, so viel Energie und so viele Visionen und Autoren. Aber es ist auch zyklisch, zwischen unabhängiger Produktion von Studios wie A24 und „schwereren“ Projekten von etablierteren Majors wählt jeder ein bisschen seine Seite und das ist interessant.
Alexander Ajavon franceinfo
Es gibt immer noch viele schlechte Filme, das gab es schon immer, und es gibt jedes Jahr, sogar jeden Monat genug davon, die gut genug sind, dass Leute wie ich, die diese Art von Kino lieben, Freude daran finden und ihnen davon erzählen können uns. dass wir noch gute Tage vor uns haben.
Heimat von Alexandre Aja, mit Halle Berry, Percy Daggs IV, Anthony B. Jenkins. Im Kino ab Mittwoch, 25. September.