Die Top-Führungskräfte von CJ ENM Korea gaben bekannt, dass sie ihre jährlichen Ausgaben für Inhalte bei 1 Billion Won (750 Millionen US-Dollar) belassen werden, räumten jedoch ein, dass neue Geschäftsmodelle erforderlich seien, um die wirtschaftlichen Herausforderungen der Branche zu bewältigen.
„Trotz der zunehmenden Unsicherheit in der Filmindustrie werden wir weiterhin Filmemacher unterstützen und ihre Fantasie zum Leben erwecken und zum Leuchten bringen“, sagte Yoon Sang-hyun, CEO von CJ ENM, bei einer Veranstaltung in Verbindung mit dem Busan International Film Festival. (SCHLAG).
Choi Ju-hui, CEO von TVING, Jang Kyung-ik, CEO von Studio Dragon, Lee Dong-hyun, Leiter des CJ Business Innovation Office, Cho Jin-ho, Leiter der Domestic Business Division von CGV, und Seo Jang-ho, SVP für Content Distribution, waren unter den Teilnehmern der Veranstaltung .
Ein vorsichtiger Ansatz
Während die Führungskräfte des Medienkonzerns betonten, dass sie alle in ihren jeweiligen Geschäften einen vorsichtigen Ansatz verfolgten, betonten viele, dass sie innovative Wege ausprobiert und getestet hätten, um ein breiteres Publikum zu erreichen und die Gewinne zu steigern.
Neben den steigenden Produktionskosten sei eine weitere Herausforderung laut Seo der Rückgang der Werbeeinnahmen auf linearen TV-Kanälen. „Da die Werbeeinnahmen sinken, wird es immer schwieriger, sich auf die Programmierung zu konzentrieren. „Dieses Defizit kann nicht durch Verkäufe im Ausland ausgeglichen werden und eine schnelle Trendwende scheint unwahrscheinlich“, sagte Seo.
Was das Theatergeschäft angeht, sagte Lee, dass die Branche auf 2019 als das Jahr mit den höchsten Theaterbesuchen in Korea zurückblickt, wobei die Zahlen derzeit bei 60 % dieses Volumens liegen.
Als Beispiel führte er an, dass die Einspieleinnahmen für Mittelklassefilme drastisch zurückgegangen seien. „Das ist ein ernstes Problem für den Filmmarkt, auch für das nächste Jahr. „Besorgniserregender ist, dass es keinen Impuls gibt, die Dinge zu ändern“, fügte er hinzu.
Cho lieferte außerdem Daten und Trends, die sein Team in der CJ-Theaterbranche in den letzten fünf Jahren beobachtet hat. Erstens betonte er, dass der Kinobesuch heute mehr auf der Filmauswahl als auf der Saisonalität basiert. So erreichte die Zahl der Kinobesucher in den Jahren 2018 und 2019 üblicherweise im August, November und Dezember einen drastischen Höhepunkt, doch seit der Pandemie schwächeln diese Spitzen zunehmend ab.
Zweitens sagte Cho, dass er in vielen Umfragen, die CJ unter Theaterbesuchern durchgeführt habe, häufig Rückmeldungen zur Länge der Filme erhalten habe, und wies darauf hin, dass die Länge von Spielfilmen zwar zugenommen habe, das Publikum sich jedoch möglicherweise tatsächlich kürzere Filme wünsche – ein Trend, den er darauf zurückführte mit Sehgewohnheiten. verursacht durch den Aufstieg von OTT.
In Bezug auf die TVING OTT-Plattform wies Choi darauf hin, dass TVING trotz seiner Einstufung als landesweit führende Plattform nicht immun gegen die Wachstumsstagnation ist, die den OTT-Markt erfasst hat. Er sagte, das Abonnementwachstum würde jährlich nur um 5 % steigen.
Stabilisieren Sie Märkte und erschließen Sie neue Einnahmequellen
Trotz der pessimistischen Wirtschaftsaussichten sagte Studio-CEO Dragon Jang, dass er eine beginnende Stabilisierung des Inlandsmarkts beobachte.
Während die Zahl der produzierten Titel im Jahr 2022 mit 120 Vorführungen für OTT und Rundfunkdienste ihren Höhepunkt erreichte, bevor sie im vergangenen Jahr auf 105 sank, schätzt Jang, dass die Zahl in naher Zukunft bei rund 100 Vorführungen pro Jahr liegen wird, wobei die Nachfrage nach Kurzfilmen größer wird. Inhalt bilden. Er fügte hinzu, dass viele lokale Sender planen, ihr Theaterproduktionsgeschäft im kommenden Jahr wiederzubeleben.
Die Führungskräfte von CJ sind sich einig, dass Kino-, OTT- und Rundfunkkanäle zusammenarbeiten müssen, um den IP-Lebenszyklus zu maximieren.
Anhand eines Beispiels Dongjae, Gut oder BastardDies ist ein Spin-off des beliebten Krimi-Films FremderSie erzählen, wie CJ seine zahlreichen Geschäfte gleichzeitig über lineare, OTT- und Kinokanäle nutzt, um die IP-Reichweite und den Umsatz zu maximieren. Der Titel wurde von Studio Dragon produziert, von TVING und tvN veröffentlicht und ausgestrahlt und zur Premiere zu BIFF eingeladen.
Choi sagte, dass Live-Sport für TVING oberste Priorität habe, da er in den Erwerb der Übertragungsrechte für Koreas höchste Baseballliga, die KBO, investiert habe. Er betonte, dass sie durch die Hinzufügung von KBO-Inhalten einen enormen Zustrom von Kunden zu TVING verzeichnen konnten.
Auch die Tochtergesellschaften äußerten eine klare Vision für die globale Expansion. Da sich rund 20 globale Projekte in der Entwicklung befinden, ist Studio Dragon daran interessiert, Serienformate für den lokalen US-amerikanischen und japanischen Markt zu produzieren. TVING verfeinert seine globale Einführungsstrategie und konzentriert sich auf Regionen, in denen K-Inhalte einen erheblichen Einfluss haben, wie beispielsweise die Vereinigten Staaten, Südostasien und Japan. CJ ENM sieht Potenzial in neuen Märkten wie Indien und dem Nahen Osten, wo koreanische Inhalte noch keine große Popularität oder Gewinne erzielt haben.
Seo sagte, er sei dieses Jahr nach Indien gereist, wo eine große Nachfrage nach CJ-Inhalten bestehe. Seo betonte die Notwendigkeit, neue Märkte für CJ-Inhalte zu erschließen, und fügte hinzu, dass das Unternehmen mit der Korea Creative Content Agency (KOCCA) zusammenarbeite, um neue Wege und Partnerschaften in Indien zu erkunden.
Jang fügte hinzu, dass eine weitere künstlerische Priorität für CJ ENM darin besteht, seine schriftstellerischen Talente zu erweitern und weiterzuentwickeln. Jang wies auf den Erfolg der Autoren des „O’PEN Writing Program“ von CJ hin und erwähnte, dass Absolventen des Programms Drehbücher für Top-Shows wie geschrieben haben Unter dem Regenschirm der Königin Und Heimatstadt Cha Cha Cha.
