Stuart Ford, CEO von AGC Studios, forderte eine Neuausrichtung der Beziehungen zwischen US-Kinoverleihern und der Welt der unabhängigen Produktion und sagte, dies sei „das entscheidende Thema unserer Zeit“ für den letztgenannten Sektor.
„Wenn wir zu einer Zeit der Effizienz in der unabhängigen Filmwelt zurückkehren wollen, muss es eine kollektive Lösung für das US-Kino geben: wie es gemacht wird, welche wirtschaftlichen Auswirkungen es hat und wie US-Kinoverleiher mit Filmbesitzern interagieren, denn ich Ich glaube, dass die Beziehung derzeit zerrüttet ist, sagte Ford.
Er sprach auf einer Podiumsdiskussion über die Monetarisierung unabhängiger Filme beim Branchenevent Zurich Summit beim Zurich Film Festival zusammen mit Maren Olsen, Executive Vice President von 30West, UTA-Agent Alex Brunner, CEO Anton Sébastien Raybaud und Katie Irwin, Agentin und Co-Leiterin von WME International .
Ford ist dieses Jahr auch als Produzent von Justin Kurzel in Zürich Befehl die das Festival am Donnerstag eröffnet.
Der Film wurde für den Kinostart in den USA von Vertical erworben, das sich in letzter Zeit als solider Partner erwiesen hat, da es auch AGCs herausbrachte Pole-Mann Aber Filmproduzenten und Finanziers sagen, dass solche Partnerschaften heutzutage schwer zu finden seien.
Er räumte ein, dass auch das Kinoverleihmodell in den USA auf Hindernisse stoße, sagte jedoch, dass die Zeit für einen Neuanfang gekommen sei, da die Fortschritte und Mindestgarantien immer noch weit unter dem Niveau der Vergangenheit lägen und die Verleiher zögerlich seien, bei Produktionen mitzumachen.
„Der Appetit der Filmverleiher in den USA ist heutzutage sehr begrenzt, sowohl im Hinblick auf den Preis und wir können über die wirtschaftlichen Umstände sprechen, die das verursachen, als auch im Hinblick auf den Appetit oder die Bereitschaft zu glauben, dass wir Filme vermarkten können.“ . theatralisch“, sagte er.
„Was ich gerade sehe, ist eine ziemlich große Diskrepanz zwischen dem, was andere Leute denken, dass Kino sein sollte, und dem, was die Leute, die den Film vermarkten, ihn im Kino zeigen und P&A-Risiken eingehen müssen, tatsächlich brauchen … Es ist im Moment eine schädliche Diskrepanz. eine echte Falte im System.“
Er stellt fest, dass die Zurückhaltung der US-Vertriebshändler einen großen Einfluss darauf hatte, internationale Käufer für die Teilnahme an Großprojekten zu gewinnen.
„International gibt es in den meisten Gebieten viele Verleiher, die Filme gerne im Kino veröffentlichen … die Wirtschaft mag ihre Höhen und Tiefen haben, aber es gibt immer noch Geschäftsbereiche, die relativ stark sind“, sagte er. „Die eigentliche Herausforderung besteht darin, dass internationale Verleiher den Film in den USA im Kino sehen wollen, das ist immer der Maßstab.“
„Solange wir kein Geschäftsmodell für die Vermögensinhaber, die Finanziers dieser Filme, finden, diese Filme an US-amerikanische Kinoverleiher zu lizenzieren und diese Filme effizient und transparent zu monetarisieren, werden wir weiterhin eine Kluft zwischen dem, was passiert, haben.“ diese Filme. der Film denkt, dass er wert ist, was der Markt denkt, dass er wert ist, und was die Gatekeeper, der amerikanische Kinomarkt, denken, dass er wert ist.“
Auf die Frage nach möglichen Lösungen gab Ford an, dass die Hauptentscheidung im Vertriebssektor liege und man über das Modell nachdenken müsse.
„Wenn wir ehrlich sind, war das gesamte System der Buchhaltung und Beteiligung in den letzten 50 Jahren, und ich glaube, die Hollywood Studios haben diese Kultur ins Leben gerufen, sehr verzerrt in Richtung: „Wir behalten das Geld, und wenn.“ Du hast den Film, du hast die Belichtung.“
