Die 5 meistwiedergesehenen Filme von Denzel Washington, vom schlechtesten bis zum besten bewertet

Es wäre nicht übertrieben, Denzel Washington den GOAT zu nennen. Er war einer unserer letzten arbeitenden Filmstars, ein Mann, der sich in einen Kinosessel quetschen konnte, ohne auch nur einen Finger zu rühren. Man wird kaum eine schlechte Leistung des Schauspielers finden: Ob es sich um ein nüchternes Gerichtsdrama, einen humorvollen Thriller mit Science-Fiction-Einschlag oder einen umfassenden Action-Blockbuster handelt, Washington ist oft der beste Teil von allem . der Film, in dem er mitspielte. Dennoch haben einige seiner Filme einen höheren Wiederholungswert als andere. „Malcolm

Ironischerweise sind die Filme, die Washington am häufigsten wiedersieht, wahrscheinlich diejenigen, die wir am meisten für selbstverständlich halten. Einige davon sind formelhafte Rachethriller; andere wurden zum Synonym für die Marke Washington. Aus dem einen oder anderen Grund sind es jedoch die Filme, auf die wir immer wieder zurückgreifen – und das meist aus gutem Grund. Hier sind die fünf am häufigsten wiedergesehenen Filme von Denzel Washington, sortiert vom besten bis zum schlechtesten.

Es gibt nichts Besseres als einen Film über einen Bösewicht, der versehentlich einen noch schlimmeren Kerl nervt. Die Geschichte von „John Wick“ ist nach wie vor das Standardwerk – doch im selben Jahr, in dem Chad Stahelski und Keanu Reeves Baba Yaga vorstellten, tat sich Antoine Fuqua mit Denzel Washington zusammen, um ihre eigene Vision von Rache zu enthüllen. Aus ihrer Zusammenarbeit entstand Washingtons bisher erstes (und einziges!) Franchise, und sein erster Teil, „The Equalizer“, ist nach wie vor der solideste.

Obwohl „The Equalizer“ auf der gleichnamigen Serie aus den 1980er Jahren basiert, liefern Fuqua und Washington ein ziemlich gruseliges Update der Geschichte. Als Robert McCall findet sich Washington in seiner bisher vielleicht furchteinflößendsten Figur wieder. McCall ist ein ehemaliger Special Forces-Offizier mit besonders bösartigen Fähigkeiten – und obwohl er jetzt ein anständiges Leben zu führen scheint, kann er auf Knopfdruck in einen Geist verwandelt werden. Im ersten „Equalizer“ führt Washington einen Ein-Mann-Krieg gegen die russische Mafia, um eine jugendliche Sexarbeiterin (Chloë Grace Moretz) vor einem Leben voller Missbrauch zu retten. Jeder Mord ist brutaler als der letzte, und mit der Zeit fühlt sich McCall eher wie ein Bösewicht in einem Slasher-Film als wie ein Volksheld. Glücklicherweise hält „The Equalizer“ die Dinge bei seinem ersten Auftritt einfach. Es ist der perfekte Film, wenn Sie Katharsis brauchen – oder wenn Sie einfach nur ein paar Stunden lang zusehen möchten, wie Washington richtig cool wird.

Washington hat im Laufe seiner jahrzehntelangen Karriere einige unglaubliche Partnerschaften geknüpft, aber seine mehrjährige Zusammenarbeit mit dem verstorbenen Tony Scott dürfte eine seiner beliebtesten sein. Der Regisseur und der Schauspieler arbeiten immer gut zusammen und das Paar hat im Laufe der Jahre so viele spannende und immer wieder sehenswerte Filme produziert. (Ehrlich gesagt ist es schwer, sich nicht zu entscheiden nur Washington-Scott-Film für diese Liste.)

An erster Stelle steht „Unstoppable“, sicherlich nicht das größte Werk des Duos, aber dennoch ein würdiger Beitrag. Es ist auch eines der am einfachsten zu wiederholenden Kapitel, da Scott einen spannenden, spannenden Thriller auf der Grundlage einer sehr vertrauten Action-Prämisse kreiert. Washington ist Frank Barnes, ein erfahrener Eisenbahningenieur, der vor der vorzeitigen Pensionierung steht. Als versehentlich ein fahrender Zug voller giftiger Chemikalien freigesetzt wird, muss sich Frank mit Will Colson (Chris Pine), einem jungen, grünen Schaffner, zusammentun, um die nahegelegene Stadt zu retten.

Auf dem Papier unterscheidet sich „Unstoppable“ nicht wesentlich von einem Film zum Thema Park – aber er geht tiefer als seine Prämisse, Klassenunterschiede und den wahren Wert von Arbeitern zu untersuchen. Dies war Scotts letzter Film und zeigt den Regisseur auf dem Höhepunkt seiner Fähigkeiten als Nervenkitzel-Suchender. Es steht unglaublich viel auf dem Spiel, und das Ganze wird durch großartige Darbietungen und Themen ergänzt, die der Geschichte ein zeitloses Gefühl verleihen.

Denzel Washingtons Lauf in den 2000er Jahren war seine bislang solideste Ära als Filmemacher, und „Man on Fire“ stellt sowohl für den Schauspieler als auch für Tony Scott einen relativen Höhepunkt dar. Der Film aus dem Jahr 2004 markierte ihre zweite Zusammenarbeit und ist zugleich ihr wirkungsvollster Thriller. Washington spielt John Creasy, einen US-Agenten, der nach Mexiko-Stadt reist, um ein zehnjähriges Mädchen namens Lupita Ramos (Dakota Fanning) zu beschützen. Die beiden entwickeln eine überraschende Bindung – doch als Lupita entführt wird, um Lösegeld zu erpressen, setzt Creasy gewalttätige Mittel ein, um sie lebendig zurückzuholen.

„Man on Fire“ ist die Art von Film, die in den Händen anderer wahrscheinlich keine große Wirkung erzielen würde. Der Anfang war voller Racheschüsse, die in Gebieten außerhalb der USA stattfanden, und Charaktere wie Creasy gab es damals wie Sand am Meer. Washington und Scott haben das Rad nicht so sehr neu erfunden, sie haben lediglich bekannte Erzählungen an ihre absoluten Grenzen gebracht. „Man of Fire“ ist ebenso knorrig und hektisch wie gefühlvoll und zärtlich, und Scotts charakteristischer Regiestil sorgt dafür, dass der Film alles andere als formelhaft ist.

Ohne Zweifel ist „Training Day“ Washingtons bekannteste Show. Es markierte auch seine erste Rolle als Bösewicht, ein Dreh- und Angelpunkt, der ihm die Aufmerksamkeit der NAACP und seinen zweiten Oscar im Jahr 2002 einbrachte. Er ist in dem Film wirklich berauschend, daher zahlt sich das Risiko, einen Bösewicht zu spielen, auf jeden Fall aus – aber sein Co- Auch Star Ethan Hawke gebührt großes Lob dafür, dass er „Training Day“ zu einem unterhaltsamen Thriller gemacht hat.

Hawke spielt Jake Hoyt, den weit aufgerissenen und sachlichen Gegenspieler des berühmten Washingtoner Detektivs Alonzo Harris. „Training Day“ folgt Hoyts erstem Arbeitstag als Drogenfahnder beim LAPD, und Regisseur Antoine Fuqua schildert den Rückgang von Kriminalität und Korruption in der Innenstadt. Als Harris ihm alles zeigt, beginnt seine Welt aus den Fugen zu geraten. An einem Tag kann sich viel ändern, und „Training Day“ führt dieses Sprichwort so weit, wie es nur geht.

20 Jahre später sind die Themen der Korruption in der Polizei immer noch relevant, wenn auch nicht leicht zu beobachten. Dennoch lohnt es sich, noch einmal auf das tadellose Geplänkel zwischen Harris und Hoyt, die Gastauftritte (Dr. Dre, Snoop Dogg und Macy Gray sind alle zu sehen) und Washingtons unvergesslichen „King Kong“-Monolog zurückzukommen.

Es gibt Papafilme und dann ist da noch „Crimson Tide“. Dieser Film aus dem Jahr 1995 ist in den Jahrzehnten seit seiner Veröffentlichung zu einem vergessenen Meisterwerk geworden, gilt aber auch heute noch als spannender und fesselnder Militärthriller. Mit Tony Scott als Regisseur und den Produzenten Don Simpson und Jerry Bruckheimer schwelgt „Crimson Tide“ in der Paranoia und dem Patriotismus, die so viele Actionfilme nach dem Kalten Krieg befeuerten. Das klaustrophobische Setting (ein Atom-U-Boot) und die sich duellierenden Hauptdarsteller versprechen eine umwerfende Meisterklasse-Spannung – aber können wir an dieser Stelle von Scott etwas anderes erwarten?

Washington ist hier nur einer von vielen hervorragenden Darstellern als Lieutenant Commander Ron Hunter, Executive Officer der neu gegründeten USS „Alabama“. Ron wird vom erfahrenen Captain Frank Ramsey (Gene Hackman) für eine geheime Mission ausgewählt; Als im postsowjetischen Russland eine neue nukleare Bedrohung auftauchte, wurde „Alabama“ als potenzieller Interventionist ins Spiel gebracht.

Aber ein Atomkrieg ist für niemanden ein Problem, nachdem die Mission durchgeführt wurde. Ramseys gefühlloser Befehlsstil steht im völligen Widerspruch zu Hunters maßvollem und analytischem Stil – und als Ramseys Führung seine Truppen in Gefahr bringt, trifft Hunter die überraschende Entscheidung, die Rebellion anzuführen. Ob sich die „Alabama“-Crew rechtzeitig versöhnen kann, um einen nuklearen Holocaust zu verhindern, ist nur eine Frage, die diesen großartigen 90er-Jahre-Film antreibt. „Crimson Tide“ hat alles, was man von einem Actionfilm erwartet: zurückhaltende Kameradschaft, kitschige Anspielungen auf die Popkultur und jede Menge Lob von einigen der besten Schauspieler aller Zeiten.