Home Uncategorized Opernzusammenfassung: Die Kunst, seine Überzeugungen laut herauszuschreien

Opernzusammenfassung: Die Kunst, seine Überzeugungen laut herauszuschreien

2
0
Opernzusammenfassung: Die Kunst, seine Überzeugungen laut herauszuschreien

Die vom Team von PÚBLICO Brasilien verfassten Artikel sind in der in Brasilien gesprochenen Variante des Portugiesischen verfasst.

Kostenloser Zugang: Laden Sie die PÚBLICO Brasil-App herunter unter Android oder iOS.

Vor einem Jahrhundert komponierte Paul Hindemith eine Oper Heilige Susannanach einem Libretto von August Witting. Die fast 25-minütige Aufführung schockierte das Publikum, indem sie sexuelles Verlangen im Gegensatz zu spiritueller Hingabe in einem klösterlichen Kontext zeigte. Die Hingabe der Schwester an das Vergnügen, beginnend mit der Begegnung ihres Körpers mit dem Bild Christi auf dem Altar, impliziert eine scharfe Kritik an religiösen Institutionen, Fanatismus und körperliche Bestrafung, die mit moralischer Abweichung verbunden sind, sowie den Versuch, sich im Körper zu manifestieren. die Ekstase der spirituellen Hingabe. Die Struktur der Musik ist entsprechend der modernen Sprache der Zeit strukturiert, dissonant, deren Kombination insbesondere ein Gefühl von Unbehagen und Spannung hervorruft.

Kürzlich wurde die Oper von Florentina Holzinger unter ihrem abgekürzten Namen erneut aufgeführt Santo. Wie immer die Show: im radikalen Autorenformat, fast drei Stunden lang, mit gewalttätigen, exzessiven, provokanten und verstörenden Szenen. Der österreichische Choreograf und Performer, der an der Universität für Musik und darstellende Kunst Angewandte Kunst studiert hat, untersucht den Körper, insbesondere seinen eigenen Körper, als Mittel zum Handeln und Verkörpern von Formen sozialer, religiöser und geschlechtsspezifischer Gewalt mit hoher sexueller Präsenz. Und jede Menge Provokation und Ironie. Sowohl gegenüber gesellschaftlichen Strukturen als auch gegenüber den Grenzen der Kunst. Daher ist es vorhersehbar, dass Holzinger eines Tages auf Hildemiths Werk stoßen würde.

Nach mehreren Präsentationen, die immer auf lokale Gegenreaktionen konservativer und religiöser Gruppen stießen, geschah etwas anderes. An der Staatsoper Stuttgart, einem der berühmtesten experimentellen Theater Europas, meldeten 18 Menschen, dass sie sich krank fühlten. Soweit wir wissen, erfordern nur wenige die Anwesenheit eines Arztes. Unterdessen beeilte sich die internationale Presse, die gewalttätigen Szenen des Vorfalls zu bestätigen, bei denen es sich um echten Sex, Blut und andere Elemente handelte.

Es besteht keine Notwendigkeit, das Werk zu sehen, sondern nur ein paar Auszüge, die zur Verbreitung durch Konzertsäle und Festivals zur Verfügung gestellt werden, um sofort andere mögliche Argumente zu erkennen, nämlich laute Musik, Stroboskoplichter, chaotischer Kontext. Wie in jedem Vergnügungspark, jeder Kunstgalerie oder jedem Kino können diese Elemente Übelkeit, Schwindel und sogar Panik auslösen, weshalb wir beim Betreten gewarnt werden. Im Theater wäre es nicht anders.

Bei der Auseinandersetzung mit Gewalt auf verschiedenen Bildschirmen, die uns jeden Tag begleitet, beim Erscheinen von Körpern, beim Kriegskontext, bei den unterschiedlichsten Formen von Gewalt und Brutalität sind es nicht nur die Szenen, denn der an Holzinger interessierte Zuschauer weiß genau, was passiert. Sie können finden. Und wenn es nicht genau dasselbe ist, werden Sie wahrscheinlich von der Radikalität der Sprache überrascht sein.

Das Gleiche gilt für andere Künstler wie die Regisseurin, Dramatikerin und Performerin Angélica Liddell, von der wir wissen, dass wir immer zutiefst herausfordernde und beunruhigende Reden und Szenen erhalten werden. Die Auflistung von Künstlern, die sich mit Religiosität und Religion auseinandergesetzt haben, würde diesen Text fast endlos machen, wie es immer der Fall ist, in jeder Epoche mit den Merkmalen, auf die sie zugreifen.

Kürzlich hat 11-Bit Studio das Spiel für mehrere Plattformen veröffentlicht Zeigt. Angesiedelt im Russland des 19. Jahrhunderts, aber mit mittelalterlichen Zügen, wird die Hauptfigur, die Nonne Indika, von den anderen konfrontiert, als ihnen klar wird, dass sie Stimmen hört, möglicherweise vom Teufel höchstpersönlich. Das Spiel ist sehr melancholisch und im Gegensatz zu dem, was man von einem Actionspiel erwarten würde, hat es ein langsames Tempo und eine flache Action, die den Spieler dazu zwingt, tiefer einzutauchen, weniger Spaß zu machen und eher nachdenklich zu sein.

Auch in ZeigtSexualität entsteht und der Charakter selbst ist irgendwann gezwungen, anderen zu dienen, um sein Schicksal zu erreichen, in einem Zustand der Demütigung und entgegen seinen Überzeugungen. Das Spiel musste in Kasachstan fertiggestellt werden, nachdem der Aufenthalt seines Schöpfers in Russland gefährlich und unmöglich geworden war, sagte Dmitry Svetlow.

Manche fragen sich vielleicht, warum Künstler so daran interessiert sind, sich mit religiösen Institutionen auseinanderzusetzen. Was aber, wenn wir die umgekehrte Übung machen? Intellektuelle aus gegensätzlichen Schulen und verschiedenen wissenschaftlichen Disziplinen schrieben über die Präsenz von Glauben und Religiosität als fragwürdiges Dogma und deuteten die Möglichkeit an, Religion auf anderen Wegen zu verstehen. Die häufigste und unbestreitbarste Kritik in der Geschichte ist, dass Religionen, insbesondere monotheistische Religionen, verschiedene Formen von Gewalt, heiligen Krieg, Kolonialismus sowie Formen der Herrschaft und Unterwerfung gefördert haben.

Es gibt auch diejenigen, die die Gesellschaft zur „Atheologie“ einladen, nicht zur Theologie, durch die die Dekonstruktion der Grundlagen des religiösen Denkens komplex und in Frage gestellt werden kann, um die mentalen Bindungen zu dekonstruieren, die die Religion in der Gesellschaft stützen.

Michael Onfray erklärt, wie Religion, deren Säulen Märchen sind, zur Entwicklung einer gewissen Irrationalität beiträgt, denn die Beschränkung auf Dogmen kommt einer Ablehnung der Vernunft gleich, ohne die wir zu geistigen Sklaven werden, die nicht in der Lage sind, eine andere ethische Perspektive aufzubauen. Aus Überlegungen wie diesen ergibt sich eine weitere Überlegung: Angesichts der Unmöglichkeit einer wissenschaftlichen Bestätigung Gottes und des Fehlens empirischer Beweise ist der Glaube einfach ein Zustand der Täuschung.

Das Argument ist, dass viele Aspekte, die von der Religion als göttlich angesehen werden, auf der Grundlage natürlicher Prozesse erklärt werden können; Ebenso wie die Moral selbst ist es möglich, sie mit Rationalität ohne die Anwesenheit äußerer Kräfte oder Institutionen umzusetzen.

Biologie, Kultur und Psychologie sind in der Lage, viele durch religiöse Überzeugungen bestimmte Prinzipien zu ersetzen. Das macht das Studium der Religion letztendlich zu etwas, das mit anderen Dingen wie Verhalten und Sprache verglichen werden kann. Und auf eine weniger radikale Art und Weise schlagen Wissenschaftler vor, dass die Entwicklung von Überzeugungen eine evolutionäre Notwendigkeit sei, um sozialen Zusammenhalt zu erreichen, psychologischen Trost zu bieten usw. Dies bleibt ein wichtiger Vorteil, den religiöse Institutionen sowohl positiv als auch negativ nutzen und nutzen.

Daher ist es wichtig, darüber nachzudenken, wie religiöse Institutionen, die den Glauben als ein für die evolutionäre Entwicklung notwendiges Märchen akzeptieren, Glauben, Glauben und Spiritualität zu Objekten falscher Charakterisierung und Deformation rationaler Moral und Ethik des Körpers, der Identität und des Verlangens gemacht haben.

Es ist daher nicht verwunderlich, dass Künstler weiterhin heftigen Widerstand gegen religiöse Institutionen und damit gegen ihre Dogmen und Überzeugungen leisten. Es ist jedoch erwähnenswert, dass Religion immer noch eine Grundlage für sie ist, über die sie diskutieren und sie dekonstruieren können, nämlich dass sie bei ihren eigenen Störungen präsent und bestimmend ist.

Schließlich bekämpfst du nur das, was du in dir zum Leben erweckst. Und das Leugnen und Reagieren ist die erste künstlerische Bewegung. Auch wenn es gegen das verstößt, was du bist, gegen das, was du nicht sein willst, gegen das, was dich quält. Indem man die Qual mit dem Publikum teilt, wird daraus das Bild eines gekreuzigten Körpers im Speisesaal, der einen beobachtet. Religiöser geht es nicht.

Empfohlene Lektüre:

Florentina Holzinger: Ein Work in Progress. Editora Dance im August 2019.

Den Zauber brechen: Religion als Naturphänomenvon Daniel Dennett. Editora-Ziele, 2010.

Abhandlung über Atheologie: Die Religion der Vernunftvon Michael Onfray. Originalverleger, 2007.

Gottes Enttäuschungvon Richard Dawkins. Casa das Letras, 2007.

Source link