Andy Sommer Er ist einer der brasilianischsten Briten, die wir kennen. Rocker, ein Fan von Bossa Nova, ewiger Gitarrist Polizei Seit seinem 16. Lebensjahr, als er sich in den Film verliebte, hat er eine besondere Verbindung zu seinem Land Orpheus-Karneval (1959) und Partitur von Luiz Bonfá und Tom Jobim.
Heute, im Alter von 81 Jahren, betrachtet er Brasilien als seine „zweite Heimat“. Nicht nur, weil sie das Land ständig besuchten oder mit Namen wie Roberto Menescal und der Sängerin Fernanda Takai zusammenarbeiteten, sondern auch, weil sie seit 2017 ein Tribute-Trio mit Musikern aus Rio gründeten, um ihrer ehemaligen Gruppe, wichtigen Vertretern der Popmusik, Tribut zu zollen.
Aus Los Angeles sprach ausschließlich Summers Stadion im Vorfeld der neuen Südamerika-Tournee des Projekts Rufen Sie die Polizei. Show in São Paulo am 3. August im Vibra.
Zu seinen Hommagen zählen der Bassist/Sänger Rodrigo Santos (ex-Barão Vermelho) und João Barone (von Paralamas do Sucesso), Erben der einzigartigen Mischung aus Rock, Reagge und Punk, die die britische Band in nur fünf Studioalben etablierte, bevor sie ihre Aktivitäten einstellte im Jahr 1983.
Per Videokonferenz sprach der Künstler über seine lange Karriere, einschließlich seiner kurzen Tätigkeit bei Tier und Treffen mit Jimi Hendrix; Liebe zur Fotografie; problematische Beziehung zu seinem ehemaligen Partner Sticht Englisch: Autor: Stewart Copeland; ein ungewöhnlicher Grammy-Erfolg; neben seiner berühmtesten Kreation: dem Riff von Jeden Atemzug den du nimmsteiner der größten Hits aller Zeiten, für den er keine schriftliche Anerkennung erhielt.
Ich möchte damit beginnen, über die kurze Zeit zu sprechen, in der Sie Teil von The Animals waren …
Ah, Benarkah? (macht ein gelangweiltes Gesicht)
Nur ein bisschen (lacht)… Was ist deine schönste Erinnerung aus dieser Zeit? Und hat dir das einzige Album gefallen, auf dem du mitgewirkt hast (Love Is von 1968)?
Ich war sehr jung, lebte in Laurel Canyon und rauchte viel Gras … (O álbum) Das ist in Ordnung, ich meine, nach modernen Maßstäben würde ich wahrscheinlich Dinge ändern.
Du hast damals Jimi Hendrix kennengelernt, wie hat sich das angefühlt?
Er war ein sehr netter Mann, sehr zurückhaltend und ruhig. Das heißt nicht, dass er kein Monster-Rocker ist. Er spielt wirklich gern Gitarre. Es ist das Gegenteil von dem, was die Leute denken, weil er wilde Musik spielen kann, aber eigentlich kein wilder Mensch ist. „Scham“ ist das Wort, das ich verwenden würde.
Ist er der Größte von allen?
Nein, nein…
Wer ist es dann?
Ja, es gibt keine. Diese Frage ergibt keinen Sinn. Es gibt viele verschiedene Gitarristen, Millionen von Gitarristen auf der Welt und es gibt viele verschiedene Stile. Jimmy spielte seinen Bluesstil und war darin der Beste. Er hatte großen Einfluss auf viele Gitarristen in der Rockwelt, aber das macht ihn nicht zum größten Gitarristen aller Zeiten … Geht es in diesem Interview um Jimi Hendrix oder um mich? (tom provocativo, com algum humor british)
Natürlich geht es um Sie, wir fangen gerade erst an … Betrachten Sie Brasilien als Ihre zweite Heimat? Wie begann diese Beziehung?
Ja, ich betrachte es als ein zweites Zuhause. Die erste Idee zu Brasilien entstand, als ich etwa 16 war und in ein Kunstkino ging, in dem all diese tollen Filme von Fellini, Truffaut, Goddard und solchen Regisseuren gezeigt wurden. Ich mag Kino wirklich. Einer der Filme, die ich in diesem Alter gesehen habe, war Orpheus-Karneval. Ich weiß nicht, wo dieser Ort ist. Ich wusste nicht, dass es Rio de Janeiro war. Und dieser wundervolle Film mit toller Musik, insbesondere von Luiz Bonfá, hat mich beeindruckt. Er schrieb ein wunderschönes Lied mit dem Titel Karnevalsmorgen und ich habe gelernt, es zu spielen. Ich habe gelernt, brasilianische Gitarre zu spielen, als ich noch sehr jung war. Es war für mich bestimmt, nach Brasilien zu gehen und dort in verschiedenen Situationen zu spielen. Ich bin froh, dabei zu sein. Es begann, als ich erst 16 Jahre alt war, und erfüllte schließlich mein Leben. Es ist also ein besonderer Ort.
Und wie stehen Sie als Ausländer zu unserer Gesellschaft? Glauben Sie, dass wir den Amerikanern ähnlich sind?
Ja, bis zu einem gewissen Grad. Ich spüre das mehr als in Mexiko. Ich habe das Gefühl, dass Brasilien in vielerlei Hinsicht näher am amerikanischen Leben ist. Es ist ein großes Land, es gibt in Brasilien viele verschiedene Regionen, vom Amazonas bis zur deutschen Region im Süden. Ich war überall in Brasilien.
Ich habe „Call The Police“ dreimal gesehen, es fühlt sich so an, als gäbe es eine Variation zum Originalsong und es gäbe mehr Freiheit, eine Solokarriere zu verfolgen, oder?
Ja, es macht mir Spaß, weil ich mehr Soli spielen kann. Es ist nicht so ernst und die Jungs sind wirklich hinter mir. Es ist etwas verrückter, lockerer und dieser Aspekt gefällt mir.
Warum haben Sie Rodrigo und João für dieses Projekt ausgewählt?
Ja, sie sind großartige Musiker. Dies begann damit, dass Rodrigo von der Person geleitet wurde, die mich immer nach Brasilien mitnahm und sich die ganze Zeit über um mich kümmerte. Und natürlich vereinen wir uns. Am Anfang haben wir keine Police-Sachen gemacht, sondern andere Arten von Musik. Bis unser Manager, der mit dem Kopf eines Promoters dachte, dachte: „Moment mal, lasst uns einen berühmten Schlagzeuger finden.“ Also hat er diese Situation aufgebaut. Das ist eine große Attraktion. Wir hatten alle Spaß.
Haben Sie jemals brasilianische Rockmusik wie Barão, Paralamas oder Titãs gehört?
Ja, ich habe ein wenig gehört. Es war toll, aber ich habe schon Rockmusik gemacht. Ich mag brasilianische Musik sehr, die in den späten 50ern begann, Bossa Nova und João Gilberto. Das ist meine Vorstellung von brasilianischer Musik. Es ist sehr stark in meinem Herzen. Ich wählte einen interessanteren und harmonischeren Ansatz und brachte ihn zur Polizei. Die Gitarre klingt also nicht wie eine normale Rockgitarre im alten Stil. Es ist interessanter als das.
Polris Musik klingt im Jahr 2024 sehr zeitgemäß und modern. Was ist das Geheimnis?
Ich bin sehr stolz darauf, dass es nicht altmodisch klingt. Es klingt modern und ich führe das darauf zurück, dass wir nur zu dritt sind und versuchen, es schlank zu halten. Das ist auch die Art, wie ich Gitarre spiele, denn wie gesagt, es gibt bestimmte Dinge, die ich vermeide. Es klingt nicht nach Standard-Rock. Und das kommt von meiner Ausbildung. Wenn Sie es also wirklich technisch angehen wollen: Ich spiele keine Moll- oder Dur-Terzen, wir vermeiden die offensichtliche Vorstellung von Moll- und Dur-Harmonien. Es gibt eine Art harmonischen Trick, den ich mache, damit der Song cool klingt. Es altert nicht so schnell und ich denke, deshalb sieht es immer noch so modern aus. Die Melodie ist gut. Es ist wie der Einfluss von Miles Davis, der den Raum als Qualität seiner Musik nutzte.
Du hast das Riff für „Every Breath You Take“ geschaffen, warum wirst du nicht als Komponist genannt?
Das sagen alle. Das ist ein strittiger Punkt. Ich weiß es nicht, natürlich hätte ich es akzeptieren sollen (o crédito). Das ist verrückt. Ich weiß also nicht, wie ich Ihnen antworten soll, da ich in rechtliche Schwierigkeiten geraten bin und so.
Wichtig ist, dass derjenige, der die Geschichte kennt, Ihnen die Anerkennung schenkt, die Sie verdienen …
(O riff) ist die Signatur des Liedes. Wir wollten es eigentlich nicht machen, weil wir fanden, dass es nicht gut genug war. Es ist wie ein kitschiges Lied. Stewart und Sting stritten sich darüber, wohin der Bass und das Schlagzeug gingen. Und es kam zu dem Punkt, an dem wir es wegwerfen wollten. Dann drehte sich Sting zu mir um. Wir saßen am Kontrolltisch und er sagte: „Komm, mach es zu deinem.“ Mit anderen Worten: „Geh und sei ein anderer Komponist.“ Dann habe ich sofort den berühmten Gitarrenpart übernommen. Alle standen auf und klatschten. Das war der Moment, in dem alle verrückt wurden und sagten: „Das wird jetzt der Nr. 1-Song.“ 1.’ Und es landete direkt an der Spitze der US-Charts.
Es gibt einen obskuren Instrumentaltitel von The Police mit dem Titel „Behind My Camel“, der Ihnen trotz des Widerstands von Sting einen Grammy einbrachte, oder?
Das ist eine lustige Geschichte. Sting wollte dieses Lied nicht machen. Er nahm das Band und versteckte es im Garten. Aber wir haben es zurückbekommen und Stewart hat es mit mir gespielt. Danach war ich am Strand von Rio und sie sagten mir: „Hey, gute Nachrichten, du hast einen Grammy gewonnen.“ „Auf dem Rücken meines Kamels“. Ich bin sehr zufrieden.
Was berühmte Kämpfe in Bands angeht: Wie viel ist legendär und wie viel ist wahr?
Es gibt ein bisschen Mythologie, denn wenn wir nur kämpfen würden, würden wir es früher beenden. Den Leuten gefällt die Rolle, die die Medien darstellen: dass wir nur kämpfen … Nein, meistens haben wir Spaß, aber es sprüht viel, weil wir alle starke Persönlichkeiten haben, und es gibt viele Dinge. Ego. Jeder möchte Bandleader sein, aber es gibt keinen, also müssen wir manchmal in diese Situationen geraten: zwei, drei Leute streiten sich.
Und denken Sie rückblickend, dass die Band zum richtigen Zeitpunkt auf ihrem Höhepunkt endete?
Wir waren damals an der Spitze der Welt. Ich glaube, es ist zu schnell zu Ende gegangen. Wir hätten weitermachen und mehr Nummer-eins-Platten haben können, aber der Sänger wollte ausbrechen und dachte, er könnte es selbst schaffen, und bis zu einem gewissen Grad tat er es auch, aber er war nicht so groß wie The Police. Kein Zweifel. Es gelang ihm, jede Nacht, ich weiß nicht, 5.000 Menschen anzulocken. Bei der Polizei sind es 50.000.
Wie ist Ihr Verhältnis zu Sting und Copeland heute? Sind sie Freunde?
Ja, wir sind keine Feinde. Das ist Geschäft. Es gibt ein Vermächtnis mit all diesen Platten, die sich millionenfach verkauft haben, all diesen Hits (que chegaram ua) Nummer 1 und wir haben uns darum gekümmert. Wir haben Anwälte und alles, wissen Sie.
Gibt es noch viel unveröffentlichtes Material, das noch veröffentlicht werden könnte?
Es gibt vielleicht einige Live-Aufnahmen, aber ich denke, wir haben sie ausreichend durchforstet. Neuveröffentlichungen sind ab sofort erhältlich (verfügbar ab 26.07. ohne EUA), Neuauflage-Boxset Synchronizität (1983) gibt es viele Lieder, die ich noch nie gehört habe, aber die Plattenfirma hat sie entdeckt.
Ist das dein Lieblingsalbum?
Nein, mein Favorit ist das zweite Album, Weiße Regatta (1979), weil ich das Gefühl hatte, dass wir wirklich zu uns selbst kamen und es eine wirklich aufregende Zeit war. Wir haben diesen Rekord in 10 Tagen aufgestellt. Es ging schnell, da wir anfingen, wirklich unsere Spielweise zu finden.
Abschließend möchte ich, dass Sie darüber sprechen, wie Sie Ihre Liebe zur Fotografie entwickelt haben …
Auch dieser Samen, als ich ihn sah Orpheus-Karneval, wegen der Schwarz-Weiß-Fotografie. Ich dachte, ich würde Filmregisseur werden, aber ich war auch ein besessener Gitarrist. Einmal waren wir mit „The Police“ in New York und mussten in den ersten Tagen lange auf die Show warten. Wir waren von Fotografen umgeben, aus irgendeinem Grund hauptsächlich Frauen, die ständig unsere Fotos machten. Ich fing an, mir ihre Kameras und ihre Ausrüstung anzuschauen und entwickelte ein wenig Interesse. Eines der Mädchen brachte mich zu einem netten Kameraladen, ich kaufte es und begann, es ernst zu nehmen. Ich habe großartige Fotografen studiert, mich technisch verbessert, verschiedene Objektive verwendet und alles. Zum Glück reise ich mit der Polizei um die Welt und mache ständig Fotos. So habe ich unglaubliche Bilder von der Polizei gemacht, die andere Fotografen nicht gemacht haben.
Call the Police 2024 – Beste Polizeilieder
- Wo: Vibra São Paulo (Av. das Nações Unidas, 17955)
- Daten: 3. August 2024
- Preis: ab R$60,00
