Das BFI London Film Festival wird während der diesjährigen Ausgabe, die vom 9. bis 20. Oktober stattfindet, ein neues Genre von Videospielen vorstellen.
Die Videospielreihe wird parallel zu LFF Expanded gezeigt, einem Festivalprogramm mit Werken der Immersive Art und Expanded Reality. Fünf Videospielprojekte werden im Rahmen einer Installation im Bargehouse am Oxo Tower Wharf in Southbank, London, kostenlos zugänglich sein. Die fünf Videospielprojekte sind:
- A Highland Song – folgt der Reise der Hauptfigur Moira McKinnon, während sie die Geheimnisse der schottischen Highlands erkundet.
- Playing Kafka – das ultimative Franz Kafka-Videospiel, basierend auf seinem Leben und Werk.
- Paper Trail – begleiten Sie Paige, eine angehende Akademikerin, während sie die Rätsel der Welt des faltbaren Papiers aufdeckt.
- Dome King Cabbage – preisgekrönter psychedelischer Bildroman über einen Wolkenmann namens Mush, der versucht, für die Rolle des „Dome King“ interviewt zu werden.
- Closer the Distance – eine zutiefst bewegende Lebenssimulation, in der Spieler einer Gemeinschaft helfen, die kollektive Trauer angesichts einer Tragödie zu überwinden.
Traditionelle erweiterte Festivalprojekte werden auch im Bargehouse sowie im BFI Southbank, BFI IMAX und Outernet London stattfinden. Das erweiterte Sortiment umfasst Große Anstrengung von Liam Young und ein neues immersives Audioprojekt von Darkfield. Scrollen Sie nach unten für eine vollständige Titelliste.
„LFF Expanded ist zu einem wesentlichen Bestandteil des LFF-Erlebnisses geworden und ich lade das Publikum ein, mit dem diesjährigen Programm die Grenzen seiner Fantasie zu erweitern“, sagte Kristy Matheson, Direktorin des BFI London Film Festival, über die diesjährigen Titel.
LFF ERWEITERT IMMERSIVE ARTS- UND XR-PROGRAMM 2024:
SPASSIGE INSTALLATION
LAST MINUTE – UK-PREMIERE
12. – 27. Okt. | Bargehouse | 30 Minuten Künstler/Studio: Adrien Mondot & Claire Bardainne | Ticket
Ein einziger Moment in der Zeit, der sich in die Unendlichkeit erstreckt: Diese poetische und eindringlich schöne Installation möchte unsere Wahrnehmung von Zeit und Raum verändern.
Was wäre, wenn dies die erste Minute Ihres Lebens wäre? Was ist, wenn es in letzter Minute ist? Die französischen Künstler Claire Bardainne und Adrien Mondot haben einen Raum voller Bilder und Töne geschaffen und einen einzigen Moment an der Schwelle zwischen Tod und Leben festgehalten. Begeben Sie sich auf eine eindringliche gemeinsame Reise durch ein schillerndes Universum aus Musik, Licht und interaktiven Projektionen.
IMPULSE: PLAYING WITH REALITY – UK-PREMIERE
12. – 27. Okt. | Bargehouse | 40 Minuten | Künstler/Studio: Anagram | Tickets
Was passiert in Ihrem Kopf, wenn Sie spontan handeln? Dieses Projekt untersucht auf humorvolle Weise, was es bedeutet, mit ADHS zu leben.
Dieser hochinnovative Ansatz für das Leben mit ADHS nutzt Mixed Reality, um die visuelle Kakophonie unseres Geistes einzufangen und was es bedeutet, neurodivergent zu sein. Folgen Sie in einem fesselnden Spiel vier Außenseitern, deren unsichere Gefühle sie in ein Leben voller Herausforderungen führen. Während die Charaktere ihre Denkmuster erforschen, können Sie Ihre eigenen aufdecken und einen Zustand der Empathie und des Verständnisses erreichen.
ARKADE
12. – 27. Okt. | BFI Southbank (vor dem Eingang zur Theatre Avenue) | 30 Minuten | Künstler/Studio:
DARKFIELD | Bertiket
Kann ein Spiel-Avatar sich seiner eigenen Handlungen bewusst sein? Finden Sie es im neuesten Abenteuer von DARKFIELD heraus – einem vollständig interaktiven Erlebnis, bei dem Sie Ihren eigenen Weg wählen können, mit immersivem Sound.
Betreten Sie die Welt von ARCADE, wo Ihre Entscheidungen letztendlich Ihre Reise prägen. Sie können sich in einer vom Krieg zerrütteten Welt für eine Seite entscheiden, Frieden suchen oder sogar einer Sekte beitreten. Durch räumliche Klänge und Sinneseffekte begeben Sie sich und Ihre Mitzuschauer auf eine Reise durch eine alternative Realität, in der Sie beginnen, Ihre Wahrnehmungen von freiem Willen und Bewusstsein zu hinterfragen.
DAS GROSSE UNTERNEHMEN – INTERNATIONALE PREMIERE
11. – 27. Okt. | Outernet (Kostenlos) | 10 Minuten | Künstler/Studio: Liam Young | Frei
Riesige Wellen, tobende Stürme und das größte Bauprojekt der Menschheitsgeschichte: Dieses beeindruckende Kinoerlebnis stellt eine zukünftige Welt vor, in der wir eine planetarische Transformation erreichen.
Um die aktuellen Klimaziele zu erreichen, müssen wir Kohlenstoff im Gigatonnenmaßstab aus der Atmosphäre entfernen. Der Künstler und Filmemacher Liam Young begegnet dieser monumentalen Herausforderung mit radikalem Optimismus. „The Great Endeavour“ ist eine Zusammenarbeit mit Wissenschaftlern und Technologen – vertont von der weltberühmten Musikerin Lyra Pramuk – die sich eine zukünftige Welt vorstellt, in der wir vor den größten Herausforderungen unserer Generation stehen.
SUPERSTRAHLUNG. DIE ERDE REALISIEREN – EUROPÄISCHE PRIME SHOW
11. – 27. Okt. | BFI IMAX Foyer (kostenlos) | 20 Minuten | Künstler/Studio: Memo Akten & Katie Peyton
Hodstadter | Gratis
Diese immersive virtuelle Simulation erforscht die Interaktion von KI und Tanz und kombiniert ätherische Tänzer mit transhumanen Spezies und erweckt sie in einem immersiven Ritualraum zum Leben.
Diese fesselnde Video- und Soundinstallation auf mehreren Bildschirmen zielt darauf ab, unsere Verbindung zum globalen Ökosystem zu vertiefen. Durch die Kombination von künstlicher Intelligenz, Tanz und Neurowissenschaften erweitert dieses jenseitige Erlebnis die körperliche Wahrnehmung des Betrachters über die Haut hinaus in die Umgebung. Die Installation befindet sich im Foyer des BFI IMAX und lädt Kinobesucher und die breite Öffentlichkeit ein, sich mit ihrer atemberaubenden Bild- und Tonlandschaft auseinanderzusetzen.
SPIELE MIT DER REALITÄT
Ergänzend zu Anagrams Impulse: Playing With Reality-Präsentation thematisiert das Programm Neurodivergenz sowie geistige und körperliche Gesundheit durch eine Auswahl von XR-Erlebnissen und Installationen, bietet neue Perspektiven auf drängende Probleme und zielt darauf ab, den gesellschaftlichen Wandel voranzutreiben.
KAISER
12. – 27. Okt. | Lastkahn| 40 Minuten | Ausgewählte Künstler: Marion Buger, Ilan J. Cohen | Frei
Eine interaktive Erzählung, die in die Welt eines an Aphasie leidenden Vaters eintaucht und in die Welt seiner Tochter, die mit dem Verlust ihrer Fähigkeit, Worte zu finden, zu kämpfen hat.
Emperor erzählt eine poetische Geschichte über einen Mann, der die Fähigkeit zum Sprechen verloren hat, und die Versuche seiner Tochter, mit ihm zu kommunizieren. Während seine Tochter die Verbindung zwischen Worten und Erinnerungen aufdeckt, begleiten wir sie auf einer surrealen Reise durch Aphasie und erforschen Themen wie Verlust, Alter und dauerhafte emotionale Bindungen, alles präsentiert in Schwarzweiß und einem traditionellen Animationsstil.
MAMARI-BERG
12. – 27. Okt. | Bargehouse | 23 Minuten | Ausgewählte Künstler: Tara Baoth Mooney, Camille Baker, Maf’j Alvarez | Frei
Ein intimes VR-Erlebnis, das „Krankheiten“ im Körper anhand der gelebten Erfahrungen von Brustkrebspatientinnen erforscht.
Dieses interaktive Erlebnis wurde in enger Zusammenarbeit mit einem Team von Wissenschaftlern und Forschern sorgfältig ausgearbeitet und entwickelt und erzählt die Geschichte der Probleme von Patienten mit der Gesundheitsversorgung, wobei der Schwerpunkt auf der Behandlung von Brustkrebs liegt. Die Zuschauer werden durch eine visuelle und akustische Welt geführt, die Auszüge aus den Geschichten der Überlebenden miteinander verbindet. Ziel ist es, ein differenzierteres und ganzheitlicheres Verständnis dieses sensiblen Themas zu generieren.
SOUL PAINT – UK-PREMIERE
12. – 27. Okt. | Lastkahn| 27 Minuten | Ausgewählte Künstler: Sarah Ticho, Niki Smit | Frei
Soul Paint findet an der Schnittstelle von immersiver Technologie, kreativem Geschichtenerzählen und Wohlbefinden statt und erkundet den Reichtum der verkörperten menschlichen Erfahrung.
Entdecken und drücken Sie Ihre Emotionen und Körperempfindungen durch Bodymapping, 3D-Bilder und Bewegung aus. Mithilfe modernster interaktiver Technologie verschiebt dieses von Rosario Dawson erzählte Erlebnis Grenzen und fördert neue Formen verkörperter Einsichten. Dies ermöglicht es uns, über die Vielfalt menschlicher Erfahrungen nachzudenken, sowohl auf individueller als auch auf universeller Ebene.
STIMULATIONSKINO
12. – 27. Okt. | Bargehouse | Ausgewählte Künstler: The Neurocultures Collective und Steven Eastwood | Frei
Diese Installation untersucht die Beziehung zwischen repetitiven Stimulationsverhaltensweisen, die bei Autismus häufig vorkommen, den frühesten Formen bewegter Bilder und zeitgenössischer digitaler Kunst.
Stim Cinema erforscht sich wiederholende Handlungen und autistische Erfahrungen, indem es den Ursprüngen des Kinos und seiner Sprache nachspürt. Durch die Einbeziehung neurodivergenter Perspektiven bietet der Film eine neue Darstellung von Autismus und leistet Pionierarbeit für integrative Praktiken in der Bewegtbildkunst. Das von The Neurocultures Collective und dem Künstler-Filmemacher Steven Eastwood gemeinsam ins Leben gerufene Projekt lädt das Publikum ein, gemeinsam die Freude am Stimming und der Neurodiversität zu erleben.
